På Svenska Teatern Live kan du ta del av det som sker och skett på teatern. Här är teatern alltid öppen.
Aktuellt
active
Matilda-skolan del 2: Dansstegen finslipas på Stora scenen
Vi närmar oss premiär och i Matilda-skolan filas det på danssteg och koreografier. För koreografen Gunilla Olsson är det viktigt att det ska vara roligt, lekfullt och kul och att ...barnen ska förstå och känna i kroppen att varje rörelse har en mening. Nu börjar det också bli lite pirrigt för vi har kommit in på Stora scenen!
Premiär på Stora scen den 26.9.2024 / Ensi-llta Suurell näyttämöllä 26.9.2024
Författare / Kirjailija: Roald Dahl
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
Ensemble:
Alexandra Borgström
Lillian Bui
Lisa Kulmala
Sheri Abaday
Lily Ek
Pauli Halonen
Vilho Karivalo
Frida Lindström
Minja Matikka
Emelie Mecklin
Aron Nyman
Ellen Pettersson
Nella Saarelainen
Kosmo Salminen
Salma Sarkola
Nicole Silen
Jacob Simojoki
Erika Ström
Antti Tarvainen
Fela Tuominen Patel
Sointu Vestman
Mira Andersson
Antoniah Atarah
Riko Eklundh
Anna Victoria Eriksson
Sophia Heikkilä
Simon Häger
Gustav Galsing
Johan Hwatz
Jack Johansson
Heidi Laakso
Ella Niinistö
Karl Noremo
Peter Nyberg
Nina Palmgren
Pia Piltz
Petra Pääkkönen
Pontus Simm
Iina Suomalainen
Davey van Pas
Aaro Wichmann
Emilia Ohlin
Läs mer om musikalen och köp biljett: svenskateatern.fi
Lue lisää Matilda-musikaalista ja osta lippu: svenskateatern.fi[+] Show More
active
Matilda-skolan del 1: Dörrarna slås upp på Svenska Teatern
Premiär 26.9.2024 på Stora scenen.
Ta en titt in i Matilda-skolan.
Musikalen Matilda, baserad på Roald Dahls barnbok, är en underhållande musikal om Matilda, en flicka med livfull fantasi och övernaturliga krafter. ...Matilda ställer vuxenvärlden på ända genom att vägra förmynderi och nonchalans. Hon älskar att läsa böcker och gå i skola, men för sina självupptagna föräldrar och en tyrannisk rektor är hon inget annat än en bråkstake. Det finns dock en vuxen i Matildas närhet som ser att hon inte är som alla andra barn, den kloka och snälla läraren Miss Honey.
Hälften av musikalens skådespelare är barn som, som efter en ettårig Matilda-teaterskola, är redo att ge sitt allt på scenen.
Ensi-ilta 26.9.2024 Suurella näyttämöllä.
Matilda-musikaali on Roald Dahlin lastenkirjaan perustuva maaginen kertomus tytöstä, jolla on vilkas mielikuvitus ja yliluonnollisia kykyjä. Matilda mullistaa aikuisten maailman kieltäytymällä hyväksymästä päällepäsmäröintiä ja välinpitämättömyyttä. Hän rakastaa kirjojen lukemista ja koulunkäyntiä, mutta itsekeskeiset vanhemmat ja tyrannimainen rehtori pitävät häntä pelkkänä kiusankappaleena. Matildalla on kuitenkin yksi aikuinen, joka näkee, ettei hän ole kuten kaikki muut lapset, nimittäin viisas ja lempeä opettaja Miss Honey.
Puolet näyttelijöistä on lapsia, jotka koko vuoden kestäneen Matilda-koulun jälkeen ovat valmiita antamaan kaikkensa lavalla.
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
På scenen / Näyttämöllä:
Matilda: Alexandra Borgström, Lillian Bui, Lisa Kulmala
Barnen / Lapset: Sheri Abaday, Lily Ek, Pauli Halonen, Vilho Karivalo, Frida Lindström, Minja Matikka, Emelie Mecklin, Aron Nyman, Ellen Pettersson, Nella Saarelainen, Kosmo Salminen, Salma Sarkola, Nicole Silén, Jacob Simojoki, Erika Ström, Antti Tarvainen, Fela Tuominen Patel, Sointu Vestman
Ms Trunchbull: Riko Eklundh
Mr Wormwood: Simon Häger
Mrs Wormwood :Anna Victoria Eriksson
Mrs Phelps: Sophia Heikkilä
Mrs Phelps: Nina Palmgren
Miss Honey: Pia Piltz
Antonia Atarah: Ensemble
Johan Hwatz: Ensemble
Karl Noremo: Utbrytarkungen/Kahlekuningas, ensemble
Peter Nyberg: Ensemble
Petra Pääkkönen: Ensemble
Pontus Simm: Ensemble
Aaro Wichmann: Ensemble, Sergei, bilmekanikern/automekaanikko
Davey van Pas: Swing
Mira Andersson: Ensemble, kocken/kokki
Gustav Gälsing: Ensemble, Michael Wormwood, lekledaren/leikinohjaaja
Jack Johansson: Ensemble, Rudolpho, danskapten/tanssikapteeni
Heidi Laakso: Ensemble
Ella Niinistö: Swing
Iina Suomalainen: Ensemble, Akrobaten/Akrobaatti
Emilia Öhlin: Swing[+] Show More
active
Alfred Backa om sin pjäs Miksi svenska?
En lektion i svenska för finskspråkiga elever på Svenska Teatern – hur låter det?
- Det är en bra idé, alla lektioner borde ju vara teater, säger Alfred Backa som skrivit ...pjäsen Miksi Svenska?[+] Show More
active
Matilda-skolan del 1: Dörrarna slås upp på Svenska Teatern
Premiär 26.9.2024 på Stora scenen.
Ta en titt in i Matilda-skolan.
Musikalen Matilda, baserad på Roald Dahls barnbok, är en underhållande musikal om Matilda, en flicka med livfull fantasi och övernaturliga krafter. ...Matilda ställer vuxenvärlden på ända genom att vägra förmynderi och nonchalans. Hon älskar att läsa böcker och gå i skola, men för sina självupptagna föräldrar och en tyrannisk rektor är hon inget annat än en bråkstake. Det finns dock en vuxen i Matildas närhet som ser att hon inte är som alla andra barn, den kloka och snälla läraren Miss Honey.
Hälften av musikalens skådespelare är barn som, som efter en ettårig Matilda-teaterskola, är redo att ge sitt allt på scenen.
Ensi-ilta 26.9.2024 Suurella näyttämöllä.
Matilda-musikaali on Roald Dahlin lastenkirjaan perustuva maaginen kertomus tytöstä, jolla on vilkas mielikuvitus ja yliluonnollisia kykyjä. Matilda mullistaa aikuisten maailman kieltäytymällä hyväksymästä päällepäsmäröintiä ja välinpitämättömyyttä. Hän rakastaa kirjojen lukemista ja koulunkäyntiä, mutta itsekeskeiset vanhemmat ja tyrannimainen rehtori pitävät häntä pelkkänä kiusankappaleena. Matildalla on kuitenkin yksi aikuinen, joka näkee, ettei hän ole kuten kaikki muut lapset, nimittäin viisas ja lempeä opettaja Miss Honey.
Puolet näyttelijöistä on lapsia, jotka koko vuoden kestäneen Matilda-koulun jälkeen ovat valmiita antamaan kaikkensa lavalla.
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
På scenen / Näyttämöllä:
Matilda: Alexandra Borgström, Lillian Bui, Lisa Kulmala
Barnen / Lapset: Sheri Abaday, Lily Ek, Pauli Halonen, Vilho Karivalo, Frida Lindström, Minja Matikka, Emelie Mecklin, Aron Nyman, Ellen Pettersson, Nella Saarelainen, Kosmo Salminen, Salma Sarkola, Nicole Silén, Jacob Simojoki, Erika Ström, Antti Tarvainen, Fela Tuominen Patel, Sointu Vestman
Ms Trunchbull: Riko Eklundh
Mr Wormwood: Simon Häger
Mrs Wormwood :Anna Victoria Eriksson
Mrs Phelps: Sophia Heikkilä
Mrs Phelps: Nina Palmgren
Miss Honey: Pia Piltz
Antonia Atarah: Ensemble
Johan Hwatz: Ensemble
Karl Noremo: Utbrytarkungen/Kahlekuningas, ensemble
Peter Nyberg: Ensemble
Petra Pääkkönen: Ensemble
Pontus Simm: Ensemble
Aaro Wichmann: Ensemble, Sergei, bilmekanikern/automekaanikko
Davey van Pas: Swing
Mira Andersson: Ensemble, kocken/kokki
Gustav Gälsing: Ensemble, Michael Wormwood, lekledaren/leikinohjaaja
Jack Johansson: Ensemble, Rudolpho, danskapten/tanssikapteeni
Heidi Laakso: Ensemble
Ella Niinistö: Swing
Iina Suomalainen: Ensemble, Akrobaten/Akrobaatti
Emilia Öhlin: Swing[+] Show More
active
Barnen är experter på Svenska Teatern - Ida Kronholm berättar om Radio Popov
Regissören Ida Kronholm berättar om att arbeta med barn som referensgrupp i samband med barnpjäsen Radio Popov. Föreställningen hade premiär den 24 oktober 2023 på Svenska Teaterns AMOS-scen.
Radio Popov baserar ...sig på Anja Portins humoristiska och varma bok. Pjäsen är en fängslande och oförglömlig berättelse om ensamhet och vänskap. Boken tilldelades Finlandiapriset för barn- och ungdomslitteratur 2020.
På scen / Näyttämöllä:
Mikael Andersson
Kaisa Leppänen
Antti Saarikallio
Josef Törner
Hellen Willberg
Text / Teksti: Anja Portin
Dramatisering / Dramatisointi: Iira Halttunen
Översättning / Ruotsinnos: Malin Kivelä
Regi / Ohjaus: Ida Kronholm
Scenografi / Lavastus: Erik Salvesen
Kostym / Puvut: Mirjam Yeboah
Mask / Maski: Maria Karhu
Ljus / Valot: Tom Laurmaa
Musik & ljud / Musiikki & ääni: Hanna Mikander
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Nina-Maria Häggblom
Uppföranderätt / Esitysoikeudet: Agency North
Video: Theo af Enehielm[+] Show More
active
Fina pipor - trailer
Fina pipor
Urpremiär 1.11.2023 på Svenska Teatern
Manus och idé: André Wickström och Stan Saanila
Musik: Klaus Suhonen och Kristian Nyman
Regi: André Wikström
Scenografi: Peter Ahlqvist
Kostym: Elina Riikonen
Mask & hår: Tiitta Stoor
Ljud: Andreas Lönnquist
Ljus: ...Tobias Lönnquist
Föreställningsdramaturg: Kristofer Möller
Kapellmästare: Kristian Nyman
Koreograf: Peter Pihlström
På scen: Sonia Haga, Kevin Holmström, Simon Häger, Emma Klingenberg, Dennis Nylund, Nina Palmgren
Klassikerkollen - Riksteatern och Svenska Teaterns dramaturger pratar om Ett Drömspel
August Strindbergs banbrytande klassiker Ett drömspel har förtrollat teaterpublik över hela världen. Varför är det så?
Svenska Teaterns dramaturg Kristofer Möller och Riksteaterns dramaturger Ninna Tersman och Lisa Linden diskuterar pjäsen ...och varför den fortfarande är aktuell. Teatrarna producerade pjäsen som en samproduktion med Carl Knif Company. Föreställningen hade premiär på Svenska Teatern den 8.9.2021.[+] Show More
active
Ronja Rövardotter via regissörens ögon
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 7.9.2023
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 7.9.2023
Svenska Teaterns storsatsning bjuder på ett spännande fantasiäventyr med element av nycirkus, dockteater och mäktiga musikinslag. Ronja Rövardotter är ...en fängslande historia om att hitta sin egen väg i livet men handlar också om en tonårings energiska kamp för fred och rättvisa. Den nya iscensättningen speglar vår samtid men är framför allt ett storslaget äventyr där ingen är för gammal för att känna igen sig och ryckas med!
Ronja Rövardotter görs i samarbete med Cirko – Centrumet för Nycirkus
Svenska Teaternin suursatsaus tarjoaa jännittävän fantasiaseikkailun, jossa on mukana nykysirkusta, nukketeatteria ja mahtavaa musiikkia. Ronja Ryövärintytär on vangitseva kertomus oman tien löytämisestä, mutta se kertoo myös teinin energisestä taistelusta rauhan ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Uusi näytelmätoteutus kuvastaa meidän aikaamme, mutta on ennen kaikkea suurenmoinen seikkailu, johon kukaan ei ole liian vanha eläytymään ja tempautumaan mukaan!
Ronja Rövardotter tehdään yhteistyössä Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen kanssa.
Taiteellinen suunnittelu:
Ronja Rövardotter
av Astrid Lindgren
Dramatisering / Dramatisointi: Annina Enckell
Musik / Musiikki: Björn Isfält
Regi / Ohjaus: David Sandqvist
Koreografi / Koreografia: Antti Silvennoinen
Scenografi / Lavastus: Peter Ahlqvist
Kostym / Pukusuunnittelu: Erika Turunen
Ljus / Valosuunnittelu: Petri Tuhkanen
Nyskriven musik, orkestrering / Uusi musiikki, orkestrointi: Hanna Mikander
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist, Hanna Mikander
Mask / Maskisuunnttelu: Tiitta Stoor
Dockor / Nuket: Iida Vanttaja
Musikinstudering / Musiikin harjoittaminen: Kristian Nyman
Föreställningsdramaturg / Esitysoikeuksien valvoja: Maria Lundström
Rättigheter / Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Oy & Astrid Lindgren Company
Roller / Roolit:
Ronja: Antonia Atarah
Birk: David Bengtsson
Lovis / Loviisa: Julia Korander
Mattis / Matias: Aaro Wichmann
Borka: Niklas Åkerfelt
Undis & Lillvittran / Undis & Ajattara: Anastasia Trizna
Skalle-Per / Kalju-Pietu: Simon Häger
Lill-Klippen / Pikku-Plootu: Patrick Henriksen
Sturkas / Rähjä: Sonia Haga
Jutis & Joen / Juippi & Jonne: Joel Forsbacka
Knotas & Storvittran / Rontti & Ajattara: Nina Palmgren
Sirkusartistit Riia Kivimäki, Saku Mäkelä, Hannu Pham & Jilka Repo
Intervju med skådespelarna Asko Sarkola och Ylva Ekblad - "Vi leker för att förstå verkligheten."
Skådespelarna Asko Sarkola & Ylva Ekblad spelar huvudrollerna i pjäsen Innan avfärd, som handlar om ett par som levt tillsammans i ett långt äktenskap. I videon berättar de om hur ...det är att vara skådespelare med lång yrkes- och livserfarenhet. Vad har förändrats under åren, och vad förblir alltid detsamma?
Premiär 14.12.2022 på Svenska Teatern i Helsingfors
Innan avfärd är skriven av den franska dramatikern Florian Zeller och är nära besläktad med hans succépjäs Pappan, som skildrar förhållandet mellan en dotter och hennes minnessjuka far.
Innan avfärd har gjort succé både på Broadway och i West End. Detta suggestiva drama för första gången på svenska på AMOS-scenen.
Mera information om pjäsen hittas på adressen: svenskateatern.fi/repertoar/innan-avfard/
Pjäsens rättigheter bevakas av Nordic Drama Corner
SUOMEKSI
Ensi-ilta 14.12.2022 Svenska Teaternissa
Ranskalaisen näytelmäkirjailijan Florian Zellerin kirjoittama teos Innan avfärd (Ennen lähtöä) on läheistä sukua hänen menestysnäytelmälleen Pappan (Isä), joka kuvaa tyttären ja muistisairaan isän välistä suhdetta.
Näytelmässä Innan avfärd Zeller tarkastelee leikkisällä tavalla pitkässä parisuhteessa eläneiden symbioottista suhdetta ja keskinäistä emotionaalista riippuvuutta. Tälläkin kertaa isän roolissa nähdään Asko Sarkola. Hänen vastanäyttelijänään on Ylva Ekblad, joka esittää Madeleinea.
Innan avfärd on ollut menestys sekä Broadwaylla että West Endissä. Nyt tämä vaikuttava draama esitetään ensi kertaa ruotsiksi Svenska Teaternin AMOS-näyttämöllä.
Näytelmän oikeuksia valvoo Näytelmäkulma - Nordic Drama Corner[+] Show More
active
Trailer: Evigt ung
Evigt ung
LÄS MER PÅ WEBBEN - KÖP BILJETTER: https://svenskateatern.fi/repertoar/evigt-ung/
En musikalisk komedi full av liv, humor och värme
Evigt ung är en utpräglad komedi med dråplig och fräck humor och oräkneliga slapsticks. ...Vi förflyttar oss tiotals år fram i tiden – Svenska Teatern har nu blivit ett äldreboende.
Regi: Adde Malmberg
På scenen:
Mikael Andersson
Elmer Bäck
Anna Hultin
Simon Häger
Kristian Nyman
Nina Palmgren
Josefin Silén
Vi möter sex gamla svenskisskådisar som blickar tillbaka på livet. Med sig har de alla fina minnen och musiken som spelades då de var unga, I Love Rock´n Roll, Born to Be Wild, I Got You Babe…
Gänget på scenen är visserligen redan kring 90, men vägrar förpassas till att bli stillasittande gamyler i tv-soffan. Vårdpersonalen får en oväntad utmaning. För även om det är tufft att bli äldre och den spänstiga kroppen stelnar är de stundvis 25 i själen, fulla av rock´n roll, längtan efter kärlek och att spela huvudrollerna i sina egna liv.
Föreställningen regisseras av Adde Malmberg, en humorns mästare som också regisserade The Play That Goes Wrong. Nu tar han sig an en komedi som särskilt tilltalar livserfarna optimister med glimten i ögat.[+] Show More
active
Trailer: På besök hos småkrypen - en interaktiv teaterföreställning för familjens minsta
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på NICKEN-scenen 4.10.2022
På besök hos småkrypen är en småbarnsföreställning för 1 – 2-åringar. Publiken vägleds genom föreställningsutrymmet och barnen får hjälpa småkrypen med deras sysslor, enligt sin ...egen förmåga och på barnets villkor. Teaterstunden är icke-verbal.
På en äng bor flitiga skalbaggar. Varje dag utför de sina sysslor – de samlar, bygger, klättrar, utforskar och musicerar. På samma äng bor också en hel skock med fjärilar som väntar på att få flyga över ängen med sina färggranna vingar.
Föreställningen spelas för alla helsingforsfödda barn (2021) som är Kulturens fadderbarn. Mer information om speltiderna för fadderbarnen hittas på Helsingfors stads portal kummilapset.hel.fi/sv/
SUOMEKSI
Ensi-ilta NICKEN-näyttämöllä 4.10.2022
Tämä pienten lasten esitys on tarkoitettu 1–2-vuotiaille. Yleisö kulkee ohjatusti esitystilan läpi, ja samalla lapset voivat auttaa ötököitä näiden askareissa, kukin toki halunsa mukaan ja omilla ehdoillaan. Esitys on sanaton.
Niityllä elää joukko ahkeria koppakuoriaisia, joilla on paljon puuhaa. Ne keräävät, rakentavat, kiipeilevät, tutkivat ja musisoivat keskenään päivästä toiseen. Niityllä asuu myös suuri parvi perhosia, jotka odottavat pääsevänsä liihottelemaan kukkien yllä värikkäine siipineen.
Esitys on myös osa vuonna 2021 syntyneille helsinkiläislapsille suunnattua Kulttuurin kummilapset -tarjontaa. Lisätietoja kummilapsille tarkoitetuista näytöksistä sekä ilmoittautuminen Helsingin kaupungin sivuilla kummilapset.hel.fi
Koncept / Konsepti: Juulia Björn, Nina-Maria Häggblom, Noona Leppinen
Kostym / Pukusuunnittelu: Anne Mustarastas
Scenografi / Lavastus: Aino Aho
Ljusdesign / Valosuunnittelu: Christoffer Österlund & Tom Laurmaa
Musik / Musiikki: Juulia Björn
Ljud / Ääni: Christopher Romberg
Hår & mask / Kampaukset & maskeeraus: Tanja Terimo & Maria Karhu[+] Show More
active
Trailer: Själarnas ö
Själarnas ö - urpremiär 10.9.2022 på Svenska Teaterns Stora scen.
Föreställningen baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma namn. Berättelsen utspelar sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska skärgården ...dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas – men få av dem någonsin lämnar.
Evigt ung - En inblick i skådespelararbetet med Simon Häger
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på Svenska Teatern 22.9.2022
Evigt ung är en utpräglad komedi med dråplig och fräck humor och oräkneliga slapsticks. Vi förflyttar oss tiotals år fram i tiden – Svenska ...Teatern har nu blivit ett äldreboende.
Vi möter sex gamla svenskisskådisar som blickar tillbaka på livet. Med sig har de alla fina minnen och musiken som spelades då de var unga, I Love Rock´n Roll, Born to Be Wild, I Got You Babe…
Gänget på scenen är visserligen redan kring 90, men vägrar förpassas till att bli stillasittande gamyler i tv-soffan. Vårdpersonalen får en oväntad utmaning. För även om det är tufft att bli äldre och den spänstiga kroppen stelnar är de stundvis 25 i själen, fulla av rock´n roll, längtan efter kärlek och att spela huvudrollerna i sina egna liv.
SUOMEKSI
Evigt ung (Ikuisesti nuori) on puhdasta komediaa, jossa viljellään hillitöntä ja hävytöntä huumoria ja kohelletaan oikein kunnolla.
Näytelmän tapahtuma-aika on kymmenien vuosien päässä tulevaisuudessa. Svenska Teatern on muuttunut vanhainkodiksi. Näyttelijöistä on tullut huomattavan iäkkäitä, ja nyt he muistelevat entisiä aikoja. Mukana on kuusi näyttelijää muistoineen ja musiikkikappaleineen, joita soitettiin heidän nuoruudessaan: I Love Rock´n Roll, Born to Be Wild, I Got You Babe…
Näyttämöllä nähtävät henkilöt ovat toki jo yhdeksänkymppisiä, mutta he kieltäytyvät ryhtymästä vanhoiksi sohvaperunoiksi. Hoitohenkilökunnalle he ovat yllättävän iso haaste, sillä vaikka vanheneminen on rankkaa ja aikoinaan niin jäntevä keho alkaa jäykistyä, sielultaan he kaikki ovat kuitenkin ainakin silloin tällöin 25-vuotiaita, täynnä rock’n’rollia, rakkauden kaipuuta ja halua esittää oman elämänsä pääroolia.
På scen / Näyttämöllä:
Mikael Andersson
Elmer Bäck
Anna Hultin
Simon Häger
Kristian Nyman
Nina Palmgren
Josefin Silén
Regi / Ohjaus: Adde Malmberg
Text / Käsikirjoitus: Erik Gedeon
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenografi och kostym / Lavastus ja pukusuunnittelu: Heidi Wikar
Koreograf / Koreografi: Peter Pihlström
Mask och hår / Maskeeraus ja kampaukset: Tiitta Stoor
Rekvisita / Rekvisiitta: Anne Mustarastas
Ljus / Valosuunnittelu: Tobias Lönnquist
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Förlag: Agency North
Voice-over: Kristofer Möller
Videoinspelning och klipp: Anton Lindblom[+] Show More
active
Broderade budskap - tyglappens väg till strålkastarljuset i Själarnas ö (suomenkielinen tekstitys)
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 10.9.2022
Föreställningen Själarnas ö baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma namn. Boken och pjäsen skildrar kvinnoöden på Själö hospital.
Berättelsen utspelar ...sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska skärgården dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas – men få av dem någonsin lämnar. Vardagen på hospitalet präglas av längtan och sorg men också av samhörighet, vänskap och livsvilja.
”De olyckliga själarna sjunger högt av hela hjärtat. När sången ljuder som starkast är det som om alla rösterna smälts samman till en enda röst.”
SUOMEKSI
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 10.9.2022
Själarnas ö perustuu Johanna Holmströmin samannimiseen menestysromaaniin. Tarina sijoittuu Turunmaan saaristoon, Seilin saaressa olevaan mielisairaalaan, minne lähetetään eri-ikäisiä, erilaisista taustoista tulevia ja erilaisia diagnooseja saaneita naisia. Vain harva heistä lähtee koskaan saarelta. Sairaalan arkea leimaavat kaipaus ja suru, mutta myös yhteishenki, ystävyys ja elämänhalu.
”Nämä onnettomat sielut laulavat lujasti ja koko sydämestään. Laulun yltyessä kovimmilleen tuntuu kuin kaikkien äänet sulautuisivat yhteen.”
Regi & textbearbetning/Ohjaus ja tekstinmuokkaus: Mikaela Hasán
Scenografi/Lavastus: Milja Salovaara
Musik och ljud/Musiikki ja äänisuunnittelu: Hanna Mikander
Ljus/Valosuunnittelu: Tom Kumlin
Kostym/Pukusuunnittelu: Anna Sinkkonen
Mask och hår/Maskeeraussuunnittelu: Tiitta Stoor
Körledare/Kuoron johtaja: Heidi Kiviharju
Koreograf/Koreografi: Hanna Brotherus
På scen/Näyttämöllä:
Ylva Ekblad
Sonia Haga
Sophia Heikkilä
Minttu Mustakallio
Kira-Emmi Pohtokari
Saga Sarkola
Johanna af Schultén
Mitja Sirén
Video (inspelning och editering/kuvaus ja leikkaus): Theo af Enehielm[+] Show More
active
Själarnas ö - en historisk inblick (suomenkielisellä tekstityksellä)
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 10.9.2022
Föreställningen Själarnas ö baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma namn. Boken och pjäsen skildrar kvinnoöden på Själö hospital.
Berättelsen utspelar ...sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska skärgården dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas – men få av dem någonsin lämnar. Vardagen på hospitalet präglas av längtan och sorg men också av samhörighet, vänskap och livsvilja.
”De olyckliga själarna sjunger högt av hela hjärtat. När sången ljuder som starkast är det som om alla rösterna smälts samman till en enda röst.”
SUOMEKSI
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 10.9.2022
Själarnas ö perustuu Johanna Holmströmin samannimiseen menestysromaaniin. Tarina sijoittuu Turunmaan saaristoon, Seilin saaressa olevaan mielisairaalaan, minne lähetetään eri-ikäisiä, erilaisista taustoista tulevia ja erilaisia diagnooseja saaneita naisia. Vain harva heistä lähtee koskaan saarelta. Sairaalan arkea leimaavat kaipaus ja suru, mutta myös yhteishenki, ystävyys ja elämänhalu.
”Nämä onnettomat sielut laulavat lujasti ja koko sydämestään. Laulun yltyessä kovimmilleen tuntuu kuin kaikkien äänet sulautuisivat yhteen.”
Regi & textbearbetning/Ohjaus ja tekstinmuokkaus: Mikaela Hasán
Scenografi/Lavastus: Milja Salovaara
Musik och ljud/Musiikki ja äänisuunnittelu: Hanna Mikander
Ljus/Valosuunnittelu: Tom Kumlin
Kostym/Pukusuunnittelu: Anna Sinkkonen
Mask och hår/Maskeeraussuunnittelu: Tiitta Stoor
Körledare/Kuoron johtaja: Heidi Kiviharju
Koreograf/Koreografi: Hanna Brotherus
På scen/Näyttämöllä:
Ylva Ekblad
Sonia Haga
Sophia Heikkilä
Minttu Mustakallio
Kira-Emmi Pohtokari
Saga Sarkola
Johanna af Schultén
Mitja Sirén
Video (inspelning och editering/kuvaus ja leikkaus): Theo af Enehielm[+] Show More
active
Spelårsöppning 2022
Svenska Teatern sparkar igång spelåret med 18 produktioner
Spelåret 2022/2023 invigdes idag under festliga former på Svenska Teaterns Stora scen. Teaterchef Joachim Thibblin och Anna Hultin guidade en fullsatt salong genom ...vårt mångsidiga och spännande teaterutbud.
Bara denna höst har vi tretton produktioner på repertoaren. Därtill presenterade vi även det mesta ur vårens repertoar. Första premiären på Stora scenen blir Själarnas ö och så kommer efterrlängtade Mary Poppins tillbaka.
Det blir en omväxlande repertoar med något för var och en: Sex urpremiärer, nyskriven finlandssvensk dramatik, sex samarbetsproduktioner och gästspel från Sverige, tre barn- och familjeföreställningar, två musikaler, två underhållande musikteaterföreställningar, klassiker ett digert utbud av publikarbete och nya scenmåndagar med nya programledaren Eva Kela.
Regissörer, skådespelare och hela teaterns personal trivdes på scen och salong under öppningen.
- Jag är övertygad om att alla hittar åtminstone en pjäs som ni känner att man bara måste se, säger Thibblin.
Under den dryga timmen av program delades även det prestigefyllda finlandssvenska dramatikerpriset ur Boismans fond ut. Vi skickade ett separat pressmeddelande om detta igår.
Idag släpper Svenska Teatern biljetterna till samtliga föreställningar och repertoartidningen kommer ut digitalt på fredag.[+] Show More
active
Scenograf Milja Salovaara berättar om scenografin i pjäsen Själarnas ö
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Själarnas ö har urpremiär 8.9.2022 på Stora scenen på Svenska Teatern i Helsingfors, i regi av Mikaela Hasán.
Föreställningen Själarnas ö baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma ...namn. Berättelsen utspelar sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska
skärgården dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas - men få av dem någonsin lämnar. Vardagen på hospitalet präglas av längtan och sorg men också av samhörighet, vänskap och livsvilja.
Själarnas ö är ett drabbande drama om mörker och om ljus – och om att vara medmänniska.
”De olyckliga själarna sjunger högt av hela hjärtat. När sången ljuder som starkast är det som om alla rösterna smälts samman till en enda röst.”
SUOMEKSI
Mikaela Hasánin ohjaama esitys saa ensi-iltansa Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 14.12.2022.
Själarnas ö perustuu Johanna Holmströmin samannimiseen menestysromaaniin. Tarina sijoittuu Turunmaan saaristoon, Seilin saaressa olevaan mielisairaalaan, minne lähetetään eri-ikäisiä, erilaisista taustoista tulevia ja erilaisia diagnooseja saaneita naisia. Vain harva heistä lähtee koskaan saarelta. Sairaalan arkea leimaavat kaipaus ja suru, mutta myös yhteishenki, ystävyys ja elämänhalu.
Näytelmä on koskettava draama pimeydestä ja valosta – sekä lähimmäisenä olemisesta.
”Nämä onnettomat sielut laulavat lujasti ja koko sydämestään. Laulun yltyessä kovimmilleen tuntuu kuin kaikkien äänet sulautuisivat yhteen.”[+] Show More
active
Intervju med Josefin Silén inför nypremiären av Mary Poppins
Hur känns det att få göra en så legendarisk roll som Mary Poppins
- Jag börjar vänja mig att jag får spela henne, men det var ju nog otroligt fint att ...få göra rollen. Jag blev jätteglad när jag fick beskedet att jag blivit castad som Mary.
Kan du berätta om din musikaliska bakgrund. Hur har du nått dit där du är idag?
- Jag kommer från en familj där musiken alltid har varit närvarande. Min bror spelar violin och min syster sjunger opera och min pappa är folkmusiker. När jag var tolv år fick jag spela Pippi Långstrump på Finns sommarteater och då började jag redan komma till en insikt att det är nog roligt att stå på en scen. Sen blev det mycket focus på popmusik, jag ville bli popstjärna och allt det som hör till.
Men så började jag studera i Tadam och då förstod jag ganska snabbt att i musikal kan jag kombinera alla de här delarna som jag tycker är roligt. Musik, skådespeleri och dans.
Det var en lärorik tid och jag blev målinriktad. Kort därefter fick jag en ensembleroll i Jesus Christ Superstar på Åbo Svenska Teater med Alexander Lycke i huvudrollen.
Sedan började jag studera i Sverige. Först två år på Ballettakademien och tre år på Högskolan för scen och musik.
Sen kom jag till Finland igen här är jag nu!, skrattar Silén.
Hur känns det att flyga över scenen. Är du nånsin rädd?
- Jag är faktiskt inte det. Vi har så fina scentekniker här i huset som visade så mycket omsorg. Men jag sa att ’hissa nu upp mig bara’. Än så länge har jag inte varit höjdrädd.
Vad är det roligaste och svåraste med att vara just musikalartist?
- Det är nog att få alla de här tre elementen att stämma. Du skall ha sången, dansen och skådespeleriet. När man får alla de tre att klicka så finns det inget som slår musikal. Då har jag känslan att det är det bästa som finns. Samtidigt är det ju det som gör det hela så svårt, men det är klart att jag är nog inte är helt objektiv i den här frågan.
Har du nåt tips till alla som drömmer om att bli musikalstjärna?
- Det är nog bara att jobba på. Det går inte att börja utan träning. Ta sånglektioner, danskurser och gå kanske med i en teatergrupp där man kan vara med och lära sig. Jag tror i alla fall att det är hårt arbete som gäller. Talang räcker inte. Man måste börja jobba sig upp från den nivå man är på.
Nu får du möta publiken igen. Hur känns det.
- Det känns verkligen roligt. Vi är så laddade. Vi har längtat som tusan att få spela den här älskade musikalen.
Beskriv Mary Poppins med tre ord?
. Hon är finurlig, väldigt klok och snäll. Kanske skulle jag byta ut nåt av orden mot bestämd.
Har du något gemensamt med Mary Poppins?
- Ja ”tyvärr” får vi mer och mer gemensamt. Rollen har vuxit in under huden. Hennes kroppsspråk kommer mer och mer in i min kropp på något sätt. Jag märker hur jag ibland står med Marys sätt att hålla händerna och står mer upprätt i en första ballettposition. Och så delar vi nog den bitska sarkastiska humorn, skrattar Silén.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Ett drömspel av August Strindberg / regi & koreografi Carl Knif
August Strindbergs banbrytande klassiker Ett drömspel sätts upp på AMOS-scenen i regi av koreografen Carl Knif. Med humor, sorg och fantasi har Ett drömspel förtrollat teaterpublik över hela världen. I Knifs tolkning ...får vi än en gång se dansen sammanvävas med teatern, och mötas i samma frågor som Strindbergs publik gjorde för över 120 år sedan. Hur skall man bäst förstå livet? Varför är människorna ojämlika? Vad är viktigast i världen?
På scen: Mårten Andersson (Riksteatern), Per Burell (Riksteatern), Patrick Henriksen (Svenska Teatern), Oksana Lommi (Carl Knif Company), Pekka Louhio (Carl Knif Company), Dennis Nylund (Svenska Teatern)
Regi och koreografi: Carl Knif
Scenografi: Erik Salvesen
Kostym: Karoliina Koiso-Kanttila
Mask: Tiitta Stoor
Ljud: Janne Hast
Ljus: Jukka Huitila
Manusbearbetning: Kristofer Möller, Carl Knif
Ett drömspel är ett samarbete mellan Svenska Teatern, Carl Knif Company och Riksteatern. http://www.svenskateatern.fi
SUOMEKSI
August Strindbergin mullistava klassikko Uninäytelmä (Ett drömspel) esitetään AMOS-näyttämöllä koreografi Carl Knifin ohjaamana.
Knifin tulkinnassa nähdään jälleen, kuinka tanssi ja teatteri kietoutuvat yhteen. Katsojat kohtaavat samat kysymykset kuin Strindbergin yleisö yli 120 vuotta sitten. Kuinka elämää voisi parhaiten ymmärtää? Miksi ihmiset eivät ole tasa-arvoisia? Mikä on tärkeintä maailmassa?
Ett drömspel on Svenska Teaternin, Carl Knif Companyn ja Riksteaternin yhteistuotanto. Esitys tekstitetään suomeksi ja englanniksi mobiili-sovelluksella.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Ett drömspel - pjäsintroduktion
Guden Indras dotter, Agnes, gör en drömlik färd genom världen och genom olika aspekter av mänskligheten. Hon möter människorna och deras liv som de är, motsägelsefulla och fyllda av lidande men ...också av skönhet. Blir Agnes besviken, eller fylls hon av kärlek?
August Strindbergs banbrytande klassiker. Ett drömspel har förtrollat teaterpublik över hela världen. När hyllade Carl Knif gör sin tolkning av verket tar han det till en ny nivå - utan att göra avkall på Strindbergs uttrycksfulla språk. På ett tilltalande sätt lyckas han tillsammans med skådespelarna fånga, förklara och förmedla vad Strindberg menade. Det blir ett helt universum innanför en ridå.
Teater och dans sammanvävs till en visuell, estetisk och tankeväckande scenkonstupplevelse fylld av humor, sorg och fantasi.
Produktionen är ett samarbete mellan Svenska Teatern, Carl Knif Company och Riksteatern.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för ...bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ses Maria Ylipää.
Föreställningen textas till svenska, finska och engelska med en mobilapplikation.
Premiären var på Stora scenen 5 november. Musikalen fortsätter våren 2022.
NEXT TO NORMAL är skriven av Brian Yorkey med musik av Tom Kitt
Linnea Sjunnesson och Fredrik Fischer
Svensk text
MEDVERKANDE: Maria Ylipää, Alexander Lycke, Sannah Nedergård, Denny Lekström, David Lindell, Pontus Simm.
Markus Virta
Regi
Kristian Nyman
Kapellmästare
Erik Salvesen
Scenografi
Teemu Muurimäki
Kostym
Joonas Lampi
Mask
Tom Kumlin
Ljus
Andreas Lönnquist
Ljud
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Next to Normal -musikaalin teosesittely
Uusintaensi-ilta Svenska Teaternin Isolle näyttämölle keväällä 2023. Esitys tekstitetään suomeksi.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats ...det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ser vi Maria Ylipää
Nypremiär på Stora scenen våren 2023, i regi av Markus Virta[+] Show More
Skådespelarna Niklas Åkerfelt & Marianne Nielsen berättar om Solitaire
Skådespelarna Niklas Åkerfelt (Svenska Teatern) & Marianne Nielsen (Den Nationale Scene, Bergen) berättar om Lars Noréns pjäs Solitaire.
Mer information om Solitaire på Svenska Teatern: https://svenskateatern.fi/sv/repertoar/solitaire/
active
Kostymdesigner Teemu Muurimäki berättar om symboliken i Next to Normal
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för ...bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ser vi Maria Ylipää[+] Show More
active
Maria Ylipää ger ett smakprov på musikalen Next to Normal
Next to Normal, premiär / ensi-ilta 5.11.2021
Maria Ylipää berättar om sin drömroll och sjunger "Jag saknar bergen" ur musikalen Next to Normal.
Maria Ylipää kertoo unelmaroolinsa ja laulaa "I Miss The ...Mountains" Next to Normal musikaalista.
PÅ SVENSKA
Den perfekta familjen är något helt annat än vad som syns på ytan. Hemmets väggar döljer nämligen en hemlighet.
Mamma Diana är bipolär sedan 16 år tillbaka. Hennes sjukdom sätter familjelivet i ständig gungning, depressioner varvas med kaotiska lyckorus. Medan Diana kämpar med behandlingar och mediciner gör maken Dan, dottern Natalie och sonen Gabriel allt för att hålla vardagen samman. Musikalen tar med oss på en resa genom karaktärernas sinnen och hjärtan, och skildrar både det svåra och lätta i att älska och förstå sina närmaste.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta. https://svenskateatern.fi/sv/repertoar/next_to_normal/
SUOMEKSI
Perhe näyttää ulospäin täydelliseltä, mutta on tosiasiassa kaikkea muuta. Kodin seinien sisällä varjellaan salaisuutta.
Perheen äiti Diana on potenut kaksisuuntaista mielialahäiriötä viimeiset 16 vuotta. Sairaus järkyttää jatkuvasti perheen tasapainoa, kun masennuskaudet ja kaoottinen onnenhuuma vuorottelevat. Samalla kun Diana kamppailee hoitojen ja lääkityksen kanssa, hänen miehensä Dan, tyttärensä Natalie ja poikansa Gabriel yrittävät pitää arjen kasassa. Musikaali vie katsojan syvälle hahmojen sieluun ja sydämeen. Se kuvaa sitä, kuinka vaikeaa ja samalla helppoa on rakastaa ja ymmärtää lähimpiään.
Musikaali Next to Normal on koskettava kuvaus mielen sairaudesta ja läheisriippuvuudesta. Se kuuluu harvalukuiseen Pulitzer-draamapalkinnon saaneiden musikaalien joukkoon ja on myös voittanut kolme Tony-palkintoa, muun muassa parhaan musikaalin palkinnon.
Sannah Nedergård sjunger Everything Else ur musikalen Next to Normal
Skådespelaren Sanna Nedergård sjunger "Everything Else" ur musikalen Next to Normal. Inspelningen är gjord under Svenska Teaterns spelårsöppning i augusti 2021.
Pianist: Kristian Nyman
Next to Normal, premiär / ensi-ilta 5.11.2021
PÅ ...SVENSKA
Den perfekta familjen är något helt annat än vad som syns på ytan. Hemmets väggar döljer nämligen en hemlighet.
Mamma Diana är bipolär sedan 16 år tillbaka. Hennes sjukdom sätter familjelivet i ständig gungning, depressioner varvas med kaotiska lyckorus. Medan Diana kämpar med behandlingar och mediciner gör maken Dan, dottern Natalie och sonen Gabriel allt för att hålla vardagen samman. Musikalen tar med oss på en resa genom karaktärernas sinnen och hjärtan, och skildrar både det svåra och lätta i att älska och förstå sina närmaste.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta. https://svenskateatern.fi/sv/repertoar/next_to_normal/
SUOMEKSI
Perhe näyttää ulospäin täydelliseltä, mutta on tosiasiassa kaikkea muuta. Kodin seinien sisällä varjellaan salaisuutta.
Perheen äiti Diana on potenut kaksisuuntaista mielialahäiriötä viimeiset 16 vuotta. Sairaus järkyttää jatkuvasti perheen tasapainoa, kun masennuskaudet ja kaoottinen onnenhuuma vuorottelevat. Samalla kun Diana kamppailee hoitojen ja lääkityksen kanssa, hänen miehensä Dan, tyttärensä Natalie ja poikansa Gabriel yrittävät pitää arjen kasassa. Musikaali vie katsojan syvälle hahmojen sieluun ja sydämeen. Se kuvaa sitä, kuinka vaikeaa ja samalla helppoa on rakastaa ja ymmärtää lähimpiään.
Musikaali Next to Normal on koskettava kuvaus mielen sairaudesta ja läheisriippuvuudesta. Se kuuluu harvalukuiseen Pulitzer-draamapalkinnon saaneiden musikaalien joukkoon ja on myös voittanut kolme Tony-palkintoa, muun muassa parhaan musikaalin palkinnon.
Next to Normal - musikalen som inte lämnar någon oberörd.
Premiär på Svenska Teatern 5.11.2021
Den perfekta familjen är något helt annat än vad som syns på ytan. Hemmets väggar döljer nämligen ...en hemlighet.
Mamma Diana är bipolär sedan 16 år tillbaka. Hennes sjukdom sätter familjelivet i ständig gungning, depressioner varvas med kaotiska lyckorus. Medan Diana kämpar med behandlingar och mediciner gör maken Dan, dottern Natalie och sonen Gabriel allt för att hålla vardagen samman.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ses Maria Ylipää.
SUOMEKSI
Syksyn koskettavin musikaalielämys on täällä!
Perhe näyttää ulospäin täydelliseltä, mutta on tosiasiassa kaikkea muuta. Kodin seinien sisällä varjellaan salaisuutta.
Perheen äiti Diana on potenut kaksisuuntaista mielialahäiriötä viimeiset 16 vuotta. Sairaus järkyttää jatkuvasti perheen tasapainoa, kun masennuskaudet ja kaoottinen onnenhuuma vuorottelevat. Samalla kun Diana kamppailee hoitojen ja lääkityksen kanssa, hänen miehensä Dan, tyttärensä Natalie ja poikansa Gabriel yrittävät pitää arjen kasassa.
Musikaali Next to Normal on koskettava kuvaus mielen sairaudesta ja läheisriippuvuudesta. Se kuuluu harvalukuiseen Pulitzer-draamapalkinnon saaneiden musikaalien joukkoon ja on myös voittanut kolme Tony-palkintoa, muun muassa parhaan musikaalin palkinnon.
Vem bryr kulturarbetarna sig om? Och vem bryr sig om dem? I åratal har utrymmet för kulturen krympt i medier och samhällsdiskussioner. Medierna skriver allt mindre kulturkritik, och i det ...senaste valet reducerades kulturbranschen till en “lyxtjänst”. Vad beror detta på? Vad kunde (eller borde) kulturarbetarna bidra med i samhällsdiskussionen?
I Svenska Teaterns sista Scenmåndag den 8 maj kl. 17.30-19:00 diskuterar vi kulturens plats i samhällsdiskussionen. Varför skall vi lyssna på kulturarbetare? Väger vetenskapens och ekonomins expertis tyngre? Vad räknas som relevant expertis? Diskussionen modereras av Eva Kela.
Gäster:
Marit af Björkesten, vice verkställande direktör på YLE
Juha Itkonen, författare
Rosa Meriläinen, generalsekreterare för Kulta rf
Jussi Sorjanen, teaterchef på Teater Viirus
Erja Yläjärvi, chefredaktör på HBL, chefredaktör på HS fr.o.m. 4.9
Joachim Thibblin, teaterchef på Svenska Teatern[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Naturens mångfald, klimatkrisen och det personliga engagemanget
Naturens mångfald, klimatkrisen och det personliga engagemanget
Två passionerade klimatexperter möts i ett samtal om naturens mångfald och ett personligt engagemang.
Klimatjournalisten och juristen Alexandra Urisman Otto har skrivit reportageboken ...”Gretas resa” om Greta Thunberg. Hör om hennes personliga resa från kriminaljournalistik till att passionerat tala och skriva om klimatet i Dagens Nyheter. Hon medverkar också i ”Klimatboken”
– Ibland tittar jag igenom en hel nyhetssändning, och undrar: är jag galen? För det syns inte att vi just nu befinner oss i den mest avgörande tiden i mänsklighetens förmodligen största kris någonsin.
Marina von Weissenberg är miljöråd vid miljöministeriet och Finlands huvudförhandlare för FN:s biodiversitetskonvention. Vad hände under naturmötet i Montreal i december och vad betyder det för oss alla?
– Vi arbetade hårt inför mötet och målen måste förverkligas nu. Det är en vändpunkt!
Gäster:
Marina von Weissenberg, miljöråd (Finlands miljöministerium) och Finlands huvudförhandlare för FN:s biodiversitetskonvention
Alexandra Urisman Otto, klimatjournalist (Dagens Nyheter)
Scenmåndag den 17 april är ett samarbete mellan Svenska Teatern och Klockriketeatern.[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Scenmåndagen i mars tar pulsen på teater för unga i Norden idag. Vad är scenkonstens roll i en komplex samtid? Hurdana berättelser vill ...vi ge barn och ungdomar idag? Hur tar vi reda på vad som är relevant för vår unga publik och hur skapar vi kontakt med målgrupperna?
Scenmåndag gästas förutom av Unga Teatern även av Sveriges och Norges ledande teatrar för barn och unga; Unga Klara och Unge Viken Teater.
Moderator för Scenmåndag är Eva Kela
Gäster
Farnaz Arbabi, Konstnärlig ledare på Unga Klara
Kari Ramnefjell, Teaterchef på Unge Viken Teater
Matti Raita, Teaterchef på Unga Teatern[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Who belongs to Finland
Whose stories are told on the Finnish stages? Whose stories are left untold? Whose stories should be told? Is inclusivity and diversity considered only in separate events focused on these ...issues, or in general repertoires? The Scenmåndag discussion on Monday 20 February at 18.00 will discuss representation on stage and dive into the reality of artists with different backgrounds living in Finland.
Host
Eva Kela
Guests
Davide Giovanzana, Stage director, pedagogue and researcher
Anastasia Trizna, Freelance actor and multidisciplinary artist
Godwin Otieno, Artist
Saana Lavaste, Stage director, playwright, professor at the Theatre Academy[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Att leva med psykisk ohälsa i familjen
Psykisk ohälsa är vanligt. Många av oss har egen erfarenhet eller lever nära inpå någon som lider av psykisk ohälsa. Bland de anhöriga finns många minderåriga, vart fjärde finländskt barn ...växer upp med psykisk ohälsa i familjen. Hur påverkar det familjedynamiken? Kan man vara en bra förälder trots den mentala sårbarheten? Vilka är de skyddande faktorerna i samhället? Hur hjälper man en partner med psykiska problem och hurdant stöd kan man själv som anhörig tänkas behöva? Scenmåndag 23.1 kl.18.00 tar tag i skammen och vanföreställningar kring psykisk ohälsa.
Koppling till pjäsen Next to Normal
Gäster:
Åsa Slotte, filosof och författare
Tuva Korsström, författare
Celinda Byskata (erfarenhetsexpert) och Conny Karlsson (anhörig)[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Den finlandssvenska eugeniken
Vad vet vi om vår rasbiologiska historia?
För bara hundra år sedan var många övertygade om att samhället riskerade att degenerera eftersom befolkningen i de högre samhällsskikten höll på att ...minska. Många ansåg att alkoholism, kriminellt beteende och sinnessjukdom hotade att sprida sig bland befolkningen. Rashygieniska åtgärder sågs som räddningen, framför allt i finlandssvenska sammanhang. Den finlandssvenska “folkstammen” kände sig hotad på grund av minskat politiskt inflytande. Från och med 1930-talet fram till 1970 tvångssteriliserades över 7500 personer av eugenetiska skäl i Finland. Hur är det möjligt att teorier vi betraktar som människovidriga fick ett så stort stöd inom vetenskapen? Hur såg motståndet mot detta tänkesätt ut? Vilka politiska strömningar i dagens Finland kan jämföras med eugenikens framfart under förra seklet? Årets sista Scenmåndag 12.12 kl.18.00 handlar om hur vi kollektivt bär upp människosynen i vårt samhälle.
FÖRTYDLIGANDE: ”För några år sen donerade Folkhälsan sitt arkiv till SLS (Svenska Litteratursällskapet i Finland). Innehållet förtecknades i sin helhet och en vetenskaplig historia skrevs av historikern Julia Dahlberg under handledning av professor Henrik Meinander. Folkhälsans historia kom ut 2021 och arkivet finns tillgängligt hos SLS för vetenskaplig forskning sedan 1.1.2021. Till helheten hör också materialet från Florinska kommissionen, dvs den kommission som var en del av SLS 1911-1921, innan Samfundet Folkhälsan grundades och kommissionens uppdrag och tillgångar blev till Folkhälsan.”
PROGRAMVÄRD:
Eva Kela
GÄSTER:
Marjo Levlin, bildkonstnär
Markku Mattila, specialforskare på migrationsinstitutet
Johanna Holmström, författare[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Sprickor i fasaden
När ens partner dör
Hur lär man sig att leva med sorgen?
Att sörja förlusten då en nära går bort kallas ofta för sorgearbete – det tar tid och kräver ...ansträngningar. På senaste tid har det förts diskussioner om att sorg kan klassas som en psykiatrisk diagnos när den tar sig en utdragen och sjuklig form. Var går i så fall gränsen mellan sorg och depression? Vilka olika känslor innehåller sorgen? Den är så mycket mer än en enda sinnesstämning. Hur kan man hjälpa sig själv eller en vän att lindra sorgens smärta? Kan tiden läka alla sår? Och hur tar man hand om ärren? Scenmåndagen 21.11 kl.18.00 handlar om kris och saknad efter dem som inte längre finns.
GÄSTER:
Fritjof Sahlström, professor i pedagogik på Helsingfors universitet
Vuokko Hovatta, skådespelare och sångare
Maria Sundblom Lindberg, psykoterapeut och präst[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Papparollen i förvandling
Hur skapas ett föräldraskap med föråldrade förebilder? På vilka sätt har papparollen förvandlats över tid? Hurdana var tidigare generationers pappor jämfört med dagens? Och varför skiljer sig förväntningarna på föräldrar utgående ...från deras könstillhörighet? Det största ansvaret för barn- och hemskötsel har hittills tillskrivits mamman, men det är en tradition som sakta håller på att omvärderas. Synen på föräldraskapet vidgas bland annat av att vartannat par skiljer sig nuförtiden samt att det har blivit allt vanligare att skaffa barn ensam. Vi diskuterar vart faderskapet är på väg på måndag 24.10 kl.18.00.
Mera om temat i pjäsen: Aja, baja Alfons Åberg!
GÄSTER / GUESTS
Anna Rotkirch, direktör och forskarprofessor på Institutet för befolkningsforskning på Befolkningsförbundet
Pelle Heikkilä, skådespelare
James Lórien MacDonald, stand-up komiker
Vad betyder det att åldras i ett samhälle där en strävan efter evig ungdom fortfarande genomsyrar allt tänk?
Eller gör det verkligen det? Kanske den rådande betoningen på mångfald faktiskt ...ökar inkluderingen av människor i högre ålder. Vår ålder ger ju bara en fingervisning om vem vi är och var vi är i livet. Att åldras är både en subjektiv och samhällelig upplevelse. Det för tankarna till kroppens förfall, en försvinnande skönhet och hälsa samt alltings förgänglighet och slut. Samtidigt är det ofta på ålderns höst en ökad ödmjukhet infinner sig och vi kan få tag på livets sanna väsen.
GÄSTER:
Minister Elisabeth Rehn
Cris af Enehielm, skådespelare, regissör och bildkonstnär
Claes Olsson, filmregissör
Marjaana Seppänen, dekan
SCENMÅNDAG: Är vår psykiska ohälsa och våra diagnoser en ny superkraft?
I vårets sista Scenmåndag diskuterar vi psykisk ohälsa, diagnoser och identitet.
Innebär en diagnos ett utanförskap eller är den ett sätt för oss att äga vår identitet och ta tillbaka makten?
Hur ...har vår syn på personer med psykisk ohälsa förändrats?
Var går gränsen mellan exotifiering och normalisering?
När är det en superkraft att vara utanför normen och när är det ett problem?
Tillsammans med vår fantastiska panel reder vi ut begreppen kring diagnoser och psykisk ohälsa samt diskuterar skam, normer och trender. Allt så klart ur ett normkritiskt och feministiskt perspektiv.
Programvärdar:
Joanna Wingren och Sonja Ahlfors (Blaue Frau)
Gäster:
Iki Gonzalez Magnusson
Eva Kela, journalist och programledare
Malin Nyqvist, regissör/manusförfattare/dj
Oscar Ohlis, sakkunnig inom mångfald
Johanna Holmström, författare[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Vill vi förändra teatern eller vill vi bevara den?
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Är den finlandssvenska publiken ...konservativ? Eller är det teatrarna som inte vill utvecklas och skapa nya sätt att uppleva scenkonst? Vad är teaterns roll i världen, i Finland och i Svenskfinland?
Joanna Wingren och Sonja Ahlfors från Blaue Frau diskuterar teaterns nutid och framtid. Ska vi spela klassiker? Är det nyskapande att spela nyskrivna pjäser? Vilken roll har publiken i allt det här och vad innebär deltagarbaserad scenkonst? Hur ska publiken känna sej inkluderad? Men framför allt: Varför gör vi överhuvudtaget scenkonst idag?
Programvärdar:
Joanna Wingren och Sonja Ahlfors (Blaue Frau)
Gäster:
America Vera-Zavala, dramatiker, aktivist, kulturskribent, författare
Stefan Åkesson, dramaturg och dramatiker
Ida Kronholm, teaterregissör
Anna Sofia Nylund, bildkonstnär med inrikting på videokonst och performance art
Joachim Thibblin, teaterchef[+] Show More
Blaue Frau diskuterar cancelkultur, polarisering, diskussionsklimat och om konstens uppgift i en ...föränderlig värld. Var teatern står i förhållande till representation och vem som får spela vad?
Lever vi i ett så polariserat samhälle att vi har förlorat förmågan att lyssna och diskutera? Vill vi överhuvudtaget vara i dialog med människor som tänker annorlunda än vi? Är att cancela (deplattformera) personer som har dåliga värderingar eller som har betett sej illa ett bra verktyg för att göra världen bättre? Eller är det vårt enda verktyg då vi känner oss maktlösa och orättvist behandlade?
Programvärdar:
Joanna Wingren och Sonja Ahlfors (Blaue Frau)
Gäster:
Sepideh Khodarahmi, skådespelare
Panda Eriksson, jämställdhetsaktivist
Jonas Ahlskog, filosof
Monika Fagerholm, författare
Fredrik Sonck, kulturchef på Hbl[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Får vi tänka kritiskt inom en minoritet?
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Måste vi hålla samman ...inom en minoritet? Betyder utveckling och förändring per automatik att minoriteten eller rörelsen urvattnas och försvinner? Går det att bevara traditioner samtidigt som vi är öppna inför nytt? Känner vi oss alltid lite utsatta och hotade då vi lever inom en minoritet? Blaue Frau tag i en ständigt aktuell evighetsfråga: Hur kan en minoritet skapa utrymme för förnyelse samtidigt som den kämpar för sitt existensberättigande?
Gäster:
Maimouna Jagne-Soreau, forskare
Helen Korpak, kritiker och skribent
Petra Laiti, sameaktivist och kolumnist
Sören Lillkung, vd för Svenska Kulturfonden.
Moderatorer: Sonja Ahlfors och Joanna Wingren (Blaue Frau)[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Den feministiska häxan – fulkultur med hög status?
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
“The ...sun is now in Sagittarius season – open wide” – ursäkta, vad?
De traditionella religionerna tappar allt mer mark, samtidigt har det redan för några år sedan blivit trendig kultur att hålla stenkoll på sitt horoskop eller tolka tarotkort. Varför verkar det finnas ett behov av dessa alternativa kulturer och estetiker i vår tid och inom kulturen?
I bröderna Forsbackas sista Scenmåndag besöker vi den ockulta, kanske missförstådda, världen av moderna häxor och systemkritik, dess feministiska grundvalar och en motståndsrörelse i värmeljusens sken. Är detta fulkultur?
GÄSTER
Ida Rosenblad: kulturjournalist och kommunikatör på Klockriketeatern.
Petra Heinänen: skådespelare, aktuell med sin föreställning “Terra Feminarum – Metamorfoser” på Teater Viirus gästrepertoar.
Sara Forsius: filmfotograf, aktuell med dokumentärserien “Häxcirklar – kraft i vardagen av besvärjelser och kort”
Vad fick skådespelaren Anna Hultin att vilja göra konst av klimakteriet? Vad kan vara bra att tänka på för ALLA människor när det kommer till klimakteriet? Gynekologen Pauliina Tuomikoski är med och svarar på våra både dumma och smarta frågor.
Under den här Scenmåndagen undersöker vi den åldrande kroppens plats i samhället och på scenen. Varför blev Monica och Rachel så utskrattade i Friends Reunion? Vem tillåts vara komplexa inom populärkulturen?
Ett samtal med skådespelaren Anna Hultin och gynekologen Pauliina Tuomikoski.
Programvärdar: Joel och Jonas Forsbacka[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Memehumor, teaterkomik och stand-up – vad skrattar vi åt idag?
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Vad händer ...med humorn? Många komiker som tidigare sysslade med standup och liveföreställningar för en bred publik jobbar idag i allt högre grad med poddar och skämt skrivna för en mindre (men lojal) skara prenumeranter. Våra sociala medier svämmar samtidigt över av heta takes, memes och skämt varje dag – har det gjort att humorn inte känns lika rolig längre?
Ett samtal med Kasper Strömman, Fanny Forsander och Dennis Nylund.
VÄXTKRAFT – ett samtal om hållbar utveckling, grön framtid, ansvar och inspiration.
Medverkande är:
Taru Kirves, ansvarig producent som leder miljöarbetet på Svenska Teatern
Ilja Lehtinen, dramatiker och dramaturg
Tanja Oreto, översättare, biodlare och naturproduktsrådgivare.
2021 ...firar vi ett tvetydigt jubileum – för 50 år sedan upphörde homosexualitet att vara ett brott i Finland och för 40 år sedan betraktades det inte längre som en sjukdom att vara homosexuell. Vilka spår och verkningar satte detta stigma på samhället och hur påverkade detta scenerna och teaterhistorien?
Moderator: Alma Pöysti.
Gäster: Riko Eklundh, Anna Thuring & Rita Paqvalén[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Brandfacklor, eldsjälar och föregångare
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Eldsjälarna Jasmine Kelekay, Karri “Paleface” Miettinen och Sunniva Drake möts i ett samtal om aktivism, mod och samhällsengagemang.
Gäster:
Jasmine Kelekay , forskare, aktivist och doktorand i sociologi vid University of California, Santa Barbara
Sunniva Drake , aktivist och författare
Karri Miettinen (Paleface), rapartist, poet, freelance journalist och översättare, aktivist och samhällskämpe[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Spräcka bubblor, krossa glastak!
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Kvinnodagens Scenmåndag handlar om föregångare, inspiration och mod att ge sig in på tidigare onåbara områden. Att ta för ...sig, hitta självförtroende och nå sin egen kraft och styrka. I samtalet diskuteras mjukare värden, ett nytt sätt att vara stark och empatiskt ledarskap.
SCENMÅNDAG - Vem får vara människa? Ett samtal om makt, jämställdhet och existensberättigande
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Vem får vara människa? Ett samtal om makt, jämställdhet och existensberättigande
Diskussionen tar avstamp i artikeln ”Kuka saa olla ihminen” ...skriven av Olga Palo för tidningen Nuori Voima.
– Teaterinstitutionerna definierar vem vi kan identifiera oss med och hurudana berättelser som är värda att berätta. Det ligger på deras ansvar att se till att inga grupper faller bort. Nu har det blivit dags att låta också de underrepresenterade representera mänsklighet, säger Olga Palo, författare till artikeln.
Samtalet spelades in 8.2.2021 på Stora scenen. Mera information om kommande Scenmåndagar hittar du på https://svenskateatern.fi/sv/repertoar/scenmandag/
Moderator Alma Pöysti
Gäster
Boodi Kabbani, skådespelare
Aune Kallinen, professor i skådespelarkonst
Petra Laiti, sameaktivist
Kaisa Lundán, dramatiker och dramaturgistuderande
Joachim Thibblin, teaterchef
Uppläsare
Cecilia Paul, skådespelare[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Min Tove
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Skådespelarna Alma Pöysti och Emma Klingenberg är kända för sina Tove Jansson-tolkningar. Pöysti spelar huvudrollen i Zaida Bergroths film ...Tove och Klingenberg lyfter fram Janssons viskonst i sin musikföreställning Tove Jansson – Visdiktaren. Tillsammans berättar de om sin forskning i den mytomspunna konstnärens liv, och hur de lyfter fram henne på scen och vita duken.
Vem var Tove utanför kändisskapets rampljus? Vilka hemligheter och ledtrådar lämnade hon i sina verk? Hur fortsätter hon att överraska och fascinera? Hur tolkar man en ikon?
Samtalet modereras av Nanette Forsström, producent på Moomin Characters
Medverkande: skådespelare Alma Pöysti, skådespelare Emma Klingenberg, producent Nanette Forsström och publikarbetare Juulia Salonen[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Skönlitteratur – en nyckel till nya perspektiv
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Vad händer när vi läser skönlitteratur? Vad lär vi oss om andra och om oss själva? Litteraturvetaren Sissel Korpisola ...diskuterar med inbjudna gäster om hur läsandet stöder dem i deras yrkesroller, och hur läsning kan öka ens människokännedom.
Medverkande: publikarbetare Noona Leppinen, regissör Johanna Freundlich, litteraturvetare Sissel Korpisola, dramaturg Nina-Maria Häggblom[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Är artificiell intelligens konstnärens nya pensel?
På Svenska Teaterns Scenmåndagar möts inspirerande gäster i samtal kring aktuella fenomen.
Vilken är konstens och kulturens roll i den teknologiska framtiden?
Moderatorn och teaterchefen Dan Henriksson (Klockriketeatern), professor Hannu Toivonen (Helsingfors ...universitet), professor Otso Huopaniemi (Konstuniversitetet), dramaturg Nina-Maria Häggblom (Svenska Teatern), samt författaren och journalisten Marcus Rosenlund
diskuterar kring artificiell intelligens, kreativitet och konst, om möjligheter och utmaningar.
Repetitionsbilder från Matilda på Svenska Teaterns Stora scen
Följ med bakom kulisserna på repetitionerna av musikalen Matilda – en berättelse fylld med mod, magi och hjärtevärmande musik. Premiären närmar sig, och vi kan knappt bärga oss! Titta på ...Cata Portins fina bilder från repetitionerna. Låt teaterns magi svepa dig med – det här blir en upplevelse du sent kommer att glömma! 🎭🌟.[+] Show More
active
Matilda-skolan del 2: Dansstegen finslipas på Stora scenen
Vi närmar oss premiär och i Matilda-skolan filas det på danssteg och koreografier. För koreografen Gunilla Olsson är det viktigt att det ska vara roligt, lekfullt och kul och att ...barnen ska förstå och känna i kroppen att varje rörelse har en mening. Nu börjar det också bli lite pirrigt för vi har kommit in på Stora scenen!
Premiär på Stora scen den 26.9.2024 / Ensi-llta Suurell näyttämöllä 26.9.2024
Författare / Kirjailija: Roald Dahl
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
Ensemble:
Alexandra Borgström
Lillian Bui
Lisa Kulmala
Sheri Abaday
Lily Ek
Pauli Halonen
Vilho Karivalo
Frida Lindström
Minja Matikka
Emelie Mecklin
Aron Nyman
Ellen Pettersson
Nella Saarelainen
Kosmo Salminen
Salma Sarkola
Nicole Silen
Jacob Simojoki
Erika Ström
Antti Tarvainen
Fela Tuominen Patel
Sointu Vestman
Mira Andersson
Antoniah Atarah
Riko Eklundh
Anna Victoria Eriksson
Sophia Heikkilä
Simon Häger
Gustav Galsing
Johan Hwatz
Jack Johansson
Heidi Laakso
Ella Niinistö
Karl Noremo
Peter Nyberg
Nina Palmgren
Pia Piltz
Petra Pääkkönen
Pontus Simm
Iina Suomalainen
Davey van Pas
Aaro Wichmann
Emilia Ohlin
Läs mer om musikalen och köp biljett: svenskateatern.fi
Lue lisää Matilda-musikaalista ja osta lippu: svenskateatern.fi[+] Show More
active
Matilda-skolan del 1: Dörrarna slås upp på Svenska Teatern
Premiär 26.9.2024 på Stora scenen.
Ta en titt in i Matilda-skolan.
Musikalen Matilda, baserad på Roald Dahls barnbok, är en underhållande musikal om Matilda, en flicka med livfull fantasi och övernaturliga krafter. ...Matilda ställer vuxenvärlden på ända genom att vägra förmynderi och nonchalans. Hon älskar att läsa böcker och gå i skola, men för sina självupptagna föräldrar och en tyrannisk rektor är hon inget annat än en bråkstake. Det finns dock en vuxen i Matildas närhet som ser att hon inte är som alla andra barn, den kloka och snälla läraren Miss Honey.
Hälften av musikalens skådespelare är barn som, som efter en ettårig Matilda-teaterskola, är redo att ge sitt allt på scenen.
Ensi-ilta 26.9.2024 Suurella näyttämöllä.
Matilda-musikaali on Roald Dahlin lastenkirjaan perustuva maaginen kertomus tytöstä, jolla on vilkas mielikuvitus ja yliluonnollisia kykyjä. Matilda mullistaa aikuisten maailman kieltäytymällä hyväksymästä päällepäsmäröintiä ja välinpitämättömyyttä. Hän rakastaa kirjojen lukemista ja koulunkäyntiä, mutta itsekeskeiset vanhemmat ja tyrannimainen rehtori pitävät häntä pelkkänä kiusankappaleena. Matildalla on kuitenkin yksi aikuinen, joka näkee, ettei hän ole kuten kaikki muut lapset, nimittäin viisas ja lempeä opettaja Miss Honey.
Puolet näyttelijöistä on lapsia, jotka koko vuoden kestäneen Matilda-koulun jälkeen ovat valmiita antamaan kaikkensa lavalla.
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
På scenen / Näyttämöllä:
Matilda: Alexandra Borgström, Lillian Bui, Lisa Kulmala
Barnen / Lapset: Sheri Abaday, Lily Ek, Pauli Halonen, Vilho Karivalo, Frida Lindström, Minja Matikka, Emelie Mecklin, Aron Nyman, Ellen Pettersson, Nella Saarelainen, Kosmo Salminen, Salma Sarkola, Nicole Silén, Jacob Simojoki, Erika Ström, Antti Tarvainen, Fela Tuominen Patel, Sointu Vestman
Ms Trunchbull: Riko Eklundh
Mr Wormwood: Simon Häger
Mrs Wormwood :Anna Victoria Eriksson
Mrs Phelps: Sophia Heikkilä
Mrs Phelps: Nina Palmgren
Miss Honey: Pia Piltz
Antonia Atarah: Ensemble
Johan Hwatz: Ensemble
Karl Noremo: Utbrytarkungen/Kahlekuningas, ensemble
Peter Nyberg: Ensemble
Petra Pääkkönen: Ensemble
Pontus Simm: Ensemble
Aaro Wichmann: Ensemble, Sergei, bilmekanikern/automekaanikko
Davey van Pas: Swing
Mira Andersson: Ensemble, kocken/kokki
Gustav Gälsing: Ensemble, Michael Wormwood, lekledaren/leikinohjaaja
Jack Johansson: Ensemble, Rudolpho, danskapten/tanssikapteeni
Heidi Laakso: Ensemble
Ella Niinistö: Swing
Iina Suomalainen: Ensemble, Akrobaten/Akrobaatti
Emilia Öhlin: Swing[+] Show More
active
Barnen är experter på Svenska Teatern - Ida Kronholm berättar om Radio Popov
Regissören Ida Kronholm berättar om att arbeta med barn som referensgrupp i samband med barnpjäsen Radio Popov. Föreställningen hade premiär den 24 oktober 2023 på Svenska Teaterns AMOS-scen.
Radio Popov baserar ...sig på Anja Portins humoristiska och varma bok. Pjäsen är en fängslande och oförglömlig berättelse om ensamhet och vänskap. Boken tilldelades Finlandiapriset för barn- och ungdomslitteratur 2020.
På scen / Näyttämöllä:
Mikael Andersson
Kaisa Leppänen
Antti Saarikallio
Josef Törner
Hellen Willberg
Text / Teksti: Anja Portin
Dramatisering / Dramatisointi: Iira Halttunen
Översättning / Ruotsinnos: Malin Kivelä
Regi / Ohjaus: Ida Kronholm
Scenografi / Lavastus: Erik Salvesen
Kostym / Puvut: Mirjam Yeboah
Mask / Maski: Maria Karhu
Ljus / Valot: Tom Laurmaa
Musik & ljud / Musiikki & ääni: Hanna Mikander
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Nina-Maria Häggblom
Uppföranderätt / Esitysoikeudet: Agency North
Video: Theo af Enehielm[+] Show More
active
Ronja Rövardotter via regissörens ögon
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 7.9.2023
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 7.9.2023
Svenska Teaterns storsatsning bjuder på ett spännande fantasiäventyr med element av nycirkus, dockteater och mäktiga musikinslag. Ronja Rövardotter är ...en fängslande historia om att hitta sin egen väg i livet men handlar också om en tonårings energiska kamp för fred och rättvisa. Den nya iscensättningen speglar vår samtid men är framför allt ett storslaget äventyr där ingen är för gammal för att känna igen sig och ryckas med!
Ronja Rövardotter görs i samarbete med Cirko – Centrumet för Nycirkus
Svenska Teaternin suursatsaus tarjoaa jännittävän fantasiaseikkailun, jossa on mukana nykysirkusta, nukketeatteria ja mahtavaa musiikkia. Ronja Ryövärintytär on vangitseva kertomus oman tien löytämisestä, mutta se kertoo myös teinin energisestä taistelusta rauhan ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Uusi näytelmätoteutus kuvastaa meidän aikaamme, mutta on ennen kaikkea suurenmoinen seikkailu, johon kukaan ei ole liian vanha eläytymään ja tempautumaan mukaan!
Ronja Rövardotter tehdään yhteistyössä Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen kanssa.
Taiteellinen suunnittelu:
Ronja Rövardotter
av Astrid Lindgren
Dramatisering / Dramatisointi: Annina Enckell
Musik / Musiikki: Björn Isfält
Regi / Ohjaus: David Sandqvist
Koreografi / Koreografia: Antti Silvennoinen
Scenografi / Lavastus: Peter Ahlqvist
Kostym / Pukusuunnittelu: Erika Turunen
Ljus / Valosuunnittelu: Petri Tuhkanen
Nyskriven musik, orkestrering / Uusi musiikki, orkestrointi: Hanna Mikander
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist, Hanna Mikander
Mask / Maskisuunnttelu: Tiitta Stoor
Dockor / Nuket: Iida Vanttaja
Musikinstudering / Musiikin harjoittaminen: Kristian Nyman
Föreställningsdramaturg / Esitysoikeuksien valvoja: Maria Lundström
Rättigheter / Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Oy & Astrid Lindgren Company
Roller / Roolit:
Ronja: Antonia Atarah
Birk: David Bengtsson
Lovis / Loviisa: Julia Korander
Mattis / Matias: Aaro Wichmann
Borka: Niklas Åkerfelt
Undis & Lillvittran / Undis & Ajattara: Anastasia Trizna
Skalle-Per / Kalju-Pietu: Simon Häger
Lill-Klippen / Pikku-Plootu: Patrick Henriksen
Sturkas / Rähjä: Sonia Haga
Jutis & Joen / Juippi & Jonne: Joel Forsbacka
Knotas & Storvittran / Rontti & Ajattara: Nina Palmgren
Sirkusartistit Riia Kivimäki, Saku Mäkelä, Hannu Pham & Jilka Repo
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 7.9.2023
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 7.9.2023
Svenska Teaterns storsatsning bjuder på ett spännande fantasiäventyr med element av nycirkus, dockteater och mäktiga musikinslag. Ronja Rövardotter är ...en fängslande historia om att hitta sin egen väg i livet men handlar också om en tonårings energiska kamp för fred och rättvisa. Den nya iscensättningen speglar vår samtid men är framför allt ett storslaget äventyr där ingen är för gammal för att känna igen sig och ryckas med!
Ronja Rövardotter görs i samarbete med Cirko – Centrumet för Nycirkus
Svenska Teaternin suursatsaus tarjoaa jännittävän fantasiaseikkailun, jossa on mukana nykysirkusta, nukketeatteria ja mahtavaa musiikkia. Ronja Ryövärintytär on vangitseva kertomus oman tien löytämisestä, mutta se kertoo myös teinin energisestä taistelusta rauhan ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Uusi näytelmätoteutus kuvastaa meidän aikaamme, mutta on ennen kaikkea suurenmoinen seikkailu, johon kukaan ei ole liian vanha eläytymään ja tempautumaan mukaan!
Ronja Rövardotter tehdään yhteistyössä Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen kanssa.
Taiteellinen suunnittelu:
Ronja Rövardotter
av Astrid Lindgren
Dramatisering / Dramatisointi: Annina Enckell
Musik / Musiikki: Björn Isfält
Regi / Ohjaus: David Sandqvist
Koreografi / Koreografia: Antti Silvennoinen
Scenografi / Lavastus: Peter Ahlqvist
Kostym / Pukusuunnittelu: Erika Turunen
Ljus / Valosuunnittelu: Petri Tuhkanen
Nyskriven musik, orkestrering / Uusi musiikki, orkestrointi: Hanna Mikander
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist, Hanna Mikander
Mask / Maskisuunnttelu: Tiitta Stoor
Dockor / Nuket: Iida Vanttaja
Musikinstudering / Musiikin harjoittaminen: Kristian Nyman
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Rättigheter / Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Oy & Astrid Lindgren Company
Roller / Roolit:
Ronja: Antonia Atarah
Birk: David Bengtsson
Lovis / Loviisa: Julia Korander
Mattis / Matias: Aaro Wichmann
Borka: Niklas Åkerfelt
Undis & Lillvittran / Undis & Ajattara: Anastasia Trizna
Skalle-Per / Kalju-Pietu: Simon Häger
Lill-Klippen / Pikku-Plootu: Patrick Henriksen
Sturkas / Rähjä: Sonia Haga
Jutis & Joen / Juippi & Jonne: Joel Forsbacka
Knotas & Storvittran / Rontti & Ajattara: Nina Palmgren
Sirkusartistit Riia Kivimäki, Saku Mäkelä, Hannu Pham & Jilka Repo
Lina Jonasson berättar om att vara inspicient på Svenska Teatern
Lina Jonasson har arbetat i 15 år som inspicient på Svenska Teatern.
Hon berättar vad en inspicient gör. Hur det är att arbeta på Svenska Teatern och vad som är ...så roligt med jobbet som publiken inte ser.[+] Show More
active
Intervju med skådespelarna Asko Sarkola och Ylva Ekblad - "Vi leker för att förstå verkligheten."
Skådespelarna Asko Sarkola & Ylva Ekblad spelar huvudrollerna i pjäsen Innan avfärd, som handlar om ett par som levt tillsammans i ett långt äktenskap. I videon berättar de om hur ...det är att vara skådespelare med lång yrkes- och livserfarenhet. Vad har förändrats under åren, och vad förblir alltid detsamma?
Premiär 14.12.2022 på Svenska Teatern i Helsingfors
Innan avfärd är skriven av den franska dramatikern Florian Zeller och är nära besläktad med hans succépjäs Pappan, som skildrar förhållandet mellan en dotter och hennes minnessjuka far.
Innan avfärd har gjort succé både på Broadway och i West End. Detta suggestiva drama för första gången på svenska på AMOS-scenen.
Mera information om pjäsen hittas på adressen: svenskateatern.fi/repertoar/innan-avfard/
Pjäsens rättigheter bevakas av Nordic Drama Corner
SUOMEKSI
Ensi-ilta 14.12.2022 Svenska Teaternissa
Ranskalaisen näytelmäkirjailijan Florian Zellerin kirjoittama teos Innan avfärd (Ennen lähtöä) on läheistä sukua hänen menestysnäytelmälleen Pappan (Isä), joka kuvaa tyttären ja muistisairaan isän välistä suhdetta.
Näytelmässä Innan avfärd Zeller tarkastelee leikkisällä tavalla pitkässä parisuhteessa eläneiden symbioottista suhdetta ja keskinäistä emotionaalista riippuvuutta. Tälläkin kertaa isän roolissa nähdään Asko Sarkola. Hänen vastanäyttelijänään on Ylva Ekblad, joka esittää Madeleinea.
Innan avfärd on ollut menestys sekä Broadwaylla että West Endissä. Nyt tämä vaikuttava draama esitetään ensi kertaa ruotsiksi Svenska Teaternin AMOS-näyttämöllä.
Näytelmän oikeuksia valvoo Näytelmäkulma - Nordic Drama Corner[+] Show More
active
Evigt ung - En inblick i skådespelararbetet med Simon Häger
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på Svenska Teatern 22.9.2022
Evigt ung är en utpräglad komedi med dråplig och fräck humor och oräkneliga slapsticks. Vi förflyttar oss tiotals år fram i tiden – Svenska ...Teatern har nu blivit ett äldreboende.
Vi möter sex gamla svenskisskådisar som blickar tillbaka på livet. Med sig har de alla fina minnen och musiken som spelades då de var unga, I Love Rock´n Roll, Born to Be Wild, I Got You Babe…
Gänget på scenen är visserligen redan kring 90, men vägrar förpassas till att bli stillasittande gamyler i tv-soffan. Vårdpersonalen får en oväntad utmaning. För även om det är tufft att bli äldre och den spänstiga kroppen stelnar är de stundvis 25 i själen, fulla av rock´n roll, längtan efter kärlek och att spela huvudrollerna i sina egna liv.
SUOMEKSI
Evigt ung (Ikuisesti nuori) on puhdasta komediaa, jossa viljellään hillitöntä ja hävytöntä huumoria ja kohelletaan oikein kunnolla.
Näytelmän tapahtuma-aika on kymmenien vuosien päässä tulevaisuudessa. Svenska Teatern on muuttunut vanhainkodiksi. Näyttelijöistä on tullut huomattavan iäkkäitä, ja nyt he muistelevat entisiä aikoja. Mukana on kuusi näyttelijää muistoineen ja musiikkikappaleineen, joita soitettiin heidän nuoruudessaan: I Love Rock´n Roll, Born to Be Wild, I Got You Babe…
Näyttämöllä nähtävät henkilöt ovat toki jo yhdeksänkymppisiä, mutta he kieltäytyvät ryhtymästä vanhoiksi sohvaperunoiksi. Hoitohenkilökunnalle he ovat yllättävän iso haaste, sillä vaikka vanheneminen on rankkaa ja aikoinaan niin jäntevä keho alkaa jäykistyä, sielultaan he kaikki ovat kuitenkin ainakin silloin tällöin 25-vuotiaita, täynnä rock’n’rollia, rakkauden kaipuuta ja halua esittää oman elämänsä pääroolia.
På scen / Näyttämöllä:
Mikael Andersson
Elmer Bäck
Anna Hultin
Simon Häger
Kristian Nyman
Nina Palmgren
Josefin Silén
Regi / Ohjaus: Adde Malmberg
Text / Käsikirjoitus: Erik Gedeon
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenografi och kostym / Lavastus ja pukusuunnittelu: Heidi Wikar
Koreograf / Koreografi: Peter Pihlström
Mask och hår / Maskeeraus ja kampaukset: Tiitta Stoor
Rekvisita / Rekvisiitta: Anne Mustarastas
Ljus / Valosuunnittelu: Tobias Lönnquist
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Förlag: Agency North
Voice-over: Kristofer Möller
Videoinspelning och klipp: Anton Lindblom[+] Show More
active
Broderade budskap - tyglappens väg till strålkastarljuset i Själarnas ö (suomenkielinen tekstitys)
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 10.9.2022
Föreställningen Själarnas ö baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma namn. Boken och pjäsen skildrar kvinnoöden på Själö hospital.
Berättelsen utspelar ...sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska skärgården dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas – men få av dem någonsin lämnar. Vardagen på hospitalet präglas av längtan och sorg men också av samhörighet, vänskap och livsvilja.
”De olyckliga själarna sjunger högt av hela hjärtat. När sången ljuder som starkast är det som om alla rösterna smälts samman till en enda röst.”
SUOMEKSI
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 10.9.2022
Själarnas ö perustuu Johanna Holmströmin samannimiseen menestysromaaniin. Tarina sijoittuu Turunmaan saaristoon, Seilin saaressa olevaan mielisairaalaan, minne lähetetään eri-ikäisiä, erilaisista taustoista tulevia ja erilaisia diagnooseja saaneita naisia. Vain harva heistä lähtee koskaan saarelta. Sairaalan arkea leimaavat kaipaus ja suru, mutta myös yhteishenki, ystävyys ja elämänhalu.
”Nämä onnettomat sielut laulavat lujasti ja koko sydämestään. Laulun yltyessä kovimmilleen tuntuu kuin kaikkien äänet sulautuisivat yhteen.”
Regi & textbearbetning/Ohjaus ja tekstinmuokkaus: Mikaela Hasán
Scenografi/Lavastus: Milja Salovaara
Musik och ljud/Musiikki ja äänisuunnittelu: Hanna Mikander
Ljus/Valosuunnittelu: Tom Kumlin
Kostym/Pukusuunnittelu: Anna Sinkkonen
Mask och hår/Maskeeraussuunnittelu: Tiitta Stoor
Körledare/Kuoron johtaja: Heidi Kiviharju
Koreograf/Koreografi: Hanna Brotherus
På scen/Näyttämöllä:
Ylva Ekblad
Sonia Haga
Sophia Heikkilä
Minttu Mustakallio
Kira-Emmi Pohtokari
Saga Sarkola
Johanna af Schultén
Mitja Sirén
Video (inspelning och editering/kuvaus ja leikkaus): Theo af Enehielm[+] Show More
active
Scenograf Milja Salovaara berättar om scenografin i pjäsen Själarnas ö
SUOMENKIELINEN TEKSTI ALEMPANA
Själarnas ö har urpremiär 8.9.2022 på Stora scenen på Svenska Teatern i Helsingfors, i regi av Mikaela Hasán.
Föreställningen Själarnas ö baserar sig på Johanna Holmströms succéroman med samma ...namn. Berättelsen utspelar sig på mentalsjukhuset på Själö i den åboländska
skärgården dit kvinnor i olika åldrar och med olika bakgrund och diagnoser skickas - men få av dem någonsin lämnar. Vardagen på hospitalet präglas av längtan och sorg men också av samhörighet, vänskap och livsvilja.
Själarnas ö är ett drabbande drama om mörker och om ljus – och om att vara medmänniska.
”De olyckliga själarna sjunger högt av hela hjärtat. När sången ljuder som starkast är det som om alla rösterna smälts samman till en enda röst.”
SUOMEKSI
Mikaela Hasánin ohjaama esitys saa ensi-iltansa Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 14.12.2022.
Själarnas ö perustuu Johanna Holmströmin samannimiseen menestysromaaniin. Tarina sijoittuu Turunmaan saaristoon, Seilin saaressa olevaan mielisairaalaan, minne lähetetään eri-ikäisiä, erilaisista taustoista tulevia ja erilaisia diagnooseja saaneita naisia. Vain harva heistä lähtee koskaan saarelta. Sairaalan arkea leimaavat kaipaus ja suru, mutta myös yhteishenki, ystävyys ja elämänhalu.
Näytelmä on koskettava draama pimeydestä ja valosta – sekä lähimmäisenä olemisesta.
”Nämä onnettomat sielut laulavat lujasti ja koko sydämestään. Laulun yltyessä kovimmilleen tuntuu kuin kaikkien äänet sulautuisivat yhteen.”[+] Show More
active
Kostymdesigner Teemu Muurimäki berättar om symboliken i Next to Normal
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för ...bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ser vi Maria Ylipää[+] Show More
active
Intervju med Josefin Silén inför nypremiären av Mary Poppins
Hur känns det att få göra en så legendarisk roll som Mary Poppins
- Jag börjar vänja mig att jag får spela henne, men det var ju nog otroligt fint att ...få göra rollen. Jag blev jätteglad när jag fick beskedet att jag blivit castad som Mary.
Kan du berätta om din musikaliska bakgrund. Hur har du nått dit där du är idag?
- Jag kommer från en familj där musiken alltid har varit närvarande. Min bror spelar violin och min syster sjunger opera och min pappa är folkmusiker. När jag var tolv år fick jag spela Pippi Långstrump på Finns sommarteater och då började jag redan komma till en insikt att det är nog roligt att stå på en scen. Sen blev det mycket focus på popmusik, jag ville bli popstjärna och allt det som hör till.
Men så började jag studera i Tadam och då förstod jag ganska snabbt att i musikal kan jag kombinera alla de här delarna som jag tycker är roligt. Musik, skådespeleri och dans.
Det var en lärorik tid och jag blev målinriktad. Kort därefter fick jag en ensembleroll i Jesus Christ Superstar på Åbo Svenska Teater med Alexander Lycke i huvudrollen.
Sedan började jag studera i Sverige. Först två år på Ballettakademien och tre år på Högskolan för scen och musik.
Sen kom jag till Finland igen här är jag nu!, skrattar Silén.
Hur känns det att flyga över scenen. Är du nånsin rädd?
- Jag är faktiskt inte det. Vi har så fina scentekniker här i huset som visade så mycket omsorg. Men jag sa att ’hissa nu upp mig bara’. Än så länge har jag inte varit höjdrädd.
Vad är det roligaste och svåraste med att vara just musikalartist?
- Det är nog att få alla de här tre elementen att stämma. Du skall ha sången, dansen och skådespeleriet. När man får alla de tre att klicka så finns det inget som slår musikal. Då har jag känslan att det är det bästa som finns. Samtidigt är det ju det som gör det hela så svårt, men det är klart att jag är nog inte är helt objektiv i den här frågan.
Har du nåt tips till alla som drömmer om att bli musikalstjärna?
- Det är nog bara att jobba på. Det går inte att börja utan träning. Ta sånglektioner, danskurser och gå kanske med i en teatergrupp där man kan vara med och lära sig. Jag tror i alla fall att det är hårt arbete som gäller. Talang räcker inte. Man måste börja jobba sig upp från den nivå man är på.
Nu får du möta publiken igen. Hur känns det.
- Det känns verkligen roligt. Vi är så laddade. Vi har längtat som tusan att få spela den här älskade musikalen.
Beskriv Mary Poppins med tre ord?
. Hon är finurlig, väldigt klok och snäll. Kanske skulle jag byta ut nåt av orden mot bestämd.
Har du något gemensamt med Mary Poppins?
- Ja ”tyvärr” får vi mer och mer gemensamt. Rollen har vuxit in under huden. Hennes kroppsspråk kommer mer och mer in i min kropp på något sätt. Jag märker hur jag ibland står med Marys sätt att hålla händerna och står mer upprätt i en första ballettposition. Och så delar vi nog den bitska sarkastiska humorn, skrattar Silén.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Skådespelarna Niklas Åkerfelt & Marianne Nielsen berättar om Solitaire
Skådespelarna Niklas Åkerfelt (Svenska Teatern) & Marianne Nielsen (Den Nationale Scene, Bergen) berättar om Lars Noréns pjäs Solitaire.
Mer information om Solitaire på Svenska Teatern: https://svenskateatern.fi/sv/repertoar/solitaire/
active
Next to Normal - publikens reaktioner på presspremiären 4.11
Next to Normal
Musikalen som inte lämnar någon oberörd. Se vad publiken tyckte på presspremiären 4.11.
OM HANDLINGEN:
Den perfekta familjen är något helt annat än vad som syns på ytan. ...Hemmets väggar döljer nämligen en hemlighet.
Mamma Diana är bipolär sedan 16 år tillbaka. Hennes sjukdom sätter familjelivet i ständig gungning, depressioner varvas med kaotiska lyckorus. Medan Diana kämpar med behandlingar och mediciner gör maken Dan, dottern Natalie och sonen Gabriel allt för att hålla vardagen samman. Musikalen tar med oss på en resa genom karaktärernas sinnen och hjärtan, och skildrar både det svåra och lätta i att älska och förstå sina närmaste.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ses Maria Ylipää.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
Teatern jobbar aktivt med olika publikarbetsprojekt under hela spelåret. Syftet med publikarbete är bland annat att ge inblickar och göra djupdykningar i teman som stödjer ...teaterbesöket. Vi vill genom olika verksamheter erbjuda publiken en möjlighet att fördjupa sig teaterns olika former och uttryck samt skapa en dialog om teaterkonst. Inom publikarbete behandlas teman som känns relevanta och aktuella för såväl publiken som teatern Teaterns skapar produktionsspecifika och fortgående publikarbetsprodukter.
Exempel på publikarbetsprodukter på Svenska Teatern:
- För- och efterarbeten
- Workshops
- Diskussionstillfällen och föreläsningar
- Skräddarsydda paket för olika grupper och behov
- Samarbeten med andra organisationer i form av t ex kurser och evenemang
- Guidningar
Svenska Teatern har i sin publikarbetsstrategi även gett riktlinjer för publikarbetets pedagogiska målsättningarna.
Teaterns publikarbete är:
- Tolerant och icke-diskriminerande
- Tillgängligt och anpassad för de olika målgruppernas behov
- Hänsynstagande
- Diskussionväckande
- Modig
Vi initierar kontinuerligt nya publikarbeten och information om kommande projekt ges på teaterns hemsidor.
Porträttavtäckning av teaterns tidigare teaterchef Johan Storgård på Svenska Teatern
Svenska Teatern har som tradition att porträttera den avgående teaterchefen och hänga upp hen med de andra teatercheferna i teaterns foajé. På höger sida hänger Carl Öhman (1963-1982) Jack Witicka ...(1982-1987), Georg Dolivo (1987-1996) och Lars Svedberg (1996-2002).
Igår var det dags att avtacka teaterchef Johan Storgård med ett porträtt. Svenska Teaterns styrelseordförande Joachim Åberg höll i ceremonin och avtäckte tavlan tillsammans med konstnären Carolina von Schantz och den avbildade Johan Storgård, som var teaterchef 2002-2017.
Tavlan hänger på vänster sida tillsammans med bland annat teatercheferna Runar Schauman (1954-1963) och Nicken Rönngren (1919-1954).
Det var en mycket uppsluppen och glad Johan Storgård som igår avtackades med verket.
- Tack Carolina von Schantz för att du tog dig an att avbilda mig. Jag är jättenöjd med den här tavlan, sa Storgård.
Tavlan beställdes av Garantiföreningen för Svenska Teatern rf.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Porträttavtäckning av Svenska Teaterns skådespelare Göran Schauman
Svenska Teatern och Artistföreningen har avtäckt ett porträtt av skådespelaren Göran Schauman.
Porträttet är målat konstnären Hjalmar Hagelstam.
Det var en mycket glad och tagen Göran Schauman som fick ta del ...av ceremonin.
På grund av pandemiläget skedde avtäckningen skedde i publikfoajén inför en mindre publik. På plats var teaterchef Joachim Thibblin, representanter ur Svenska Teaterns ensemble samt nära släkt och vänner.
- Jag är mycket glad att ni har velat låta måla detta porträtt av mig och jag är faktiskt väldigt tacksam, sa Göran Schauman om porträttet som hängdes upp vid logerna på första balkongen på höger sida.
Men hur ser porträttet ut? Göran Schauman har som ofta även denna gång några underhållande anekdoter att berätta. Titta på vår video.
Porträttet är målat i år av konstnär: Hjalmar Hagelstam (f.2001) hemma hos skådespelaren Riko Eklundh, där Göran Schauman själv satt modell.
- Jag har aldrig i mitt liv suttit modell förut, så det var mycket spännande att se hur Hjalmar trollade fram mig på den vita duken, säger Schauman till den unga konstnären.
Skådespelaren Göran Schauman, född 29.8 1940 i Helsingfors
Göran Schauman studerade vid Svenska Teaterns Elevskola 1958–60 och var från 1960 fram till sin pensionering 2008 engagerad vid Svenska Teatern förutom 1970–72 då han gästade Åbo Svenska Teater.
Under sina 48 aktiva år vid teatern kreerade han en ovanligt bred skala roller i klassiker, komedier och musikaler. Han erhöll Pro Finlandia medaljen 1992 och valdes till hedersmedlem i Finlands Svenska Skådespelarförbund år 2020.
Göran Schauman är son till skådespelaren och teaterchefen Runar Schauman (1908–1977).
* * *
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Svenska Teatern personal planterar på teaterns tak
Svenska Teatern Live bjuder på stressfritt sommarprogram 24/7. Se blommorna växa och följ med pollinerarnas arbete på teaterns tak hela sommaren på adressen live.svenskateatern.fi
Svenska Teatern planerar att sommaren 2022 installera ...bikupor på teaterns tak. I väntan på bina påbörjas projektet redan nu i sommar genom att odla blommor för att locka pollinerare till taket och erbjuda dem näring. En live-kamera följer med blommornas växt samt pollinerarnas besök vid blomlådan. Ta också en titt på vårens sista Scenmåndag VÄXTKRAFT - ett samtal om hållbar utveckling, grön framtid, ansvar och inspiration för att höra mera!
Matilda-skolan del 2: Dansstegen finslipas på Stora scenen
Vi närmar oss premiär och i Matilda-skolan filas det på danssteg och koreografier. För koreografen Gunilla Olsson är det viktigt att det ska vara roligt, lekfullt och kul och att ...barnen ska förstå och känna i kroppen att varje rörelse har en mening. Nu börjar det också bli lite pirrigt för vi har kommit in på Stora scenen!
Premiär på Stora scen den 26.9.2024 / Ensi-llta Suurell näyttämöllä 26.9.2024
Författare / Kirjailija: Roald Dahl
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
Ensemble:
Alexandra Borgström
Lillian Bui
Lisa Kulmala
Sheri Abaday
Lily Ek
Pauli Halonen
Vilho Karivalo
Frida Lindström
Minja Matikka
Emelie Mecklin
Aron Nyman
Ellen Pettersson
Nella Saarelainen
Kosmo Salminen
Salma Sarkola
Nicole Silen
Jacob Simojoki
Erika Ström
Antti Tarvainen
Fela Tuominen Patel
Sointu Vestman
Mira Andersson
Antoniah Atarah
Riko Eklundh
Anna Victoria Eriksson
Sophia Heikkilä
Simon Häger
Gustav Galsing
Johan Hwatz
Jack Johansson
Heidi Laakso
Ella Niinistö
Karl Noremo
Peter Nyberg
Nina Palmgren
Pia Piltz
Petra Pääkkönen
Pontus Simm
Iina Suomalainen
Davey van Pas
Aaro Wichmann
Emilia Ohlin
Läs mer om musikalen och köp biljett: svenskateatern.fi
Lue lisää Matilda-musikaalista ja osta lippu: svenskateatern.fi[+] Show More
active
Matilda-skolan del 1: Dörrarna slås upp på Svenska Teatern
Premiär 26.9.2024 på Stora scenen.
Ta en titt in i Matilda-skolan.
Musikalen Matilda, baserad på Roald Dahls barnbok, är en underhållande musikal om Matilda, en flicka med livfull fantasi och övernaturliga krafter. ...Matilda ställer vuxenvärlden på ända genom att vägra förmynderi och nonchalans. Hon älskar att läsa böcker och gå i skola, men för sina självupptagna föräldrar och en tyrannisk rektor är hon inget annat än en bråkstake. Det finns dock en vuxen i Matildas närhet som ser att hon inte är som alla andra barn, den kloka och snälla läraren Miss Honey.
Hälften av musikalens skådespelare är barn som, som efter en ettårig Matilda-teaterskola, är redo att ge sitt allt på scenen.
Ensi-ilta 26.9.2024 Suurella näyttämöllä.
Matilda-musikaali on Roald Dahlin lastenkirjaan perustuva maaginen kertomus tytöstä, jolla on vilkas mielikuvitus ja yliluonnollisia kykyjä. Matilda mullistaa aikuisten maailman kieltäytymällä hyväksymästä päällepäsmäröintiä ja välinpitämättömyyttä. Hän rakastaa kirjojen lukemista ja koulunkäyntiä, mutta itsekeskeiset vanhemmat ja tyrannimainen rehtori pitävät häntä pelkkänä kiusankappaleena. Matildalla on kuitenkin yksi aikuinen, joka näkee, ettei hän ole kuten kaikki muut lapset, nimittäin viisas ja lempeä opettaja Miss Honey.
Puolet näyttelijöistä on lapsia, jotka koko vuoden kestäneen Matilda-koulun jälkeen ovat valmiita antamaan kaikkensa lavalla.
Manus / Käsikirjoitus: Dennis Kelly
Musik och sångtexter / Sävellys ja laulujen sanat: Tim Minchin
Orkestrering och kompletterande musik / Orkestrointi ja lisäsävellykset: Chris Nightingale
Svensk översättning / Ruotsinnos: Adam Gardelin
Regi / Ohjaaja: Markus Virta
Kapellmästare / Kapellimestari: Kristian Nyman
Scenograf och kostym / Lavastus ja puvut: Paul Farnsworth
Koreograf / Koreografi: Gunilla Olsson
Ljus / Valosuunnittelu: Jason Taylor
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Regiassistent / Apulaisohjaaja: Emilia Nyman
Koreografiassistent / Koreografin assistentti: Jack Johansson
Rättighetsinnehavare / Tekijänoikeuksia valvoo: Music Theatre International (Europe)
På scenen / Näyttämöllä:
Matilda: Alexandra Borgström, Lillian Bui, Lisa Kulmala
Barnen / Lapset: Sheri Abaday, Lily Ek, Pauli Halonen, Vilho Karivalo, Frida Lindström, Minja Matikka, Emelie Mecklin, Aron Nyman, Ellen Pettersson, Nella Saarelainen, Kosmo Salminen, Salma Sarkola, Nicole Silén, Jacob Simojoki, Erika Ström, Antti Tarvainen, Fela Tuominen Patel, Sointu Vestman
Ms Trunchbull: Riko Eklundh
Mr Wormwood: Simon Häger
Mrs Wormwood :Anna Victoria Eriksson
Mrs Phelps: Sophia Heikkilä
Mrs Phelps: Nina Palmgren
Miss Honey: Pia Piltz
Antonia Atarah: Ensemble
Johan Hwatz: Ensemble
Karl Noremo: Utbrytarkungen/Kahlekuningas, ensemble
Peter Nyberg: Ensemble
Petra Pääkkönen: Ensemble
Pontus Simm: Ensemble
Aaro Wichmann: Ensemble, Sergei, bilmekanikern/automekaanikko
Davey van Pas: Swing
Mira Andersson: Ensemble, kocken/kokki
Gustav Gälsing: Ensemble, Michael Wormwood, lekledaren/leikinohjaaja
Jack Johansson: Ensemble, Rudolpho, danskapten/tanssikapteeni
Heidi Laakso: Ensemble
Ella Niinistö: Swing
Iina Suomalainen: Ensemble, Akrobaten/Akrobaatti
Emilia Öhlin: Swing[+] Show More
active
Alfred Backa om sin pjäs Miksi svenska?
En lektion i svenska för finskspråkiga elever på Svenska Teatern – hur låter det?
- Det är en bra idé, alla lektioner borde ju vara teater, säger Alfred Backa som skrivit ...pjäsen Miksi Svenska?[+] Show More
active
Barnen är experter på Svenska Teatern - Ida Kronholm berättar om Radio Popov
Regissören Ida Kronholm berättar om att arbeta med barn som referensgrupp i samband med barnpjäsen Radio Popov. Föreställningen hade premiär den 24 oktober 2023 på Svenska Teaterns AMOS-scen.
Radio Popov baserar ...sig på Anja Portins humoristiska och varma bok. Pjäsen är en fängslande och oförglömlig berättelse om ensamhet och vänskap. Boken tilldelades Finlandiapriset för barn- och ungdomslitteratur 2020.
På scen / Näyttämöllä:
Mikael Andersson
Kaisa Leppänen
Antti Saarikallio
Josef Törner
Hellen Willberg
Text / Teksti: Anja Portin
Dramatisering / Dramatisointi: Iira Halttunen
Översättning / Ruotsinnos: Malin Kivelä
Regi / Ohjaus: Ida Kronholm
Scenografi / Lavastus: Erik Salvesen
Kostym / Puvut: Mirjam Yeboah
Mask / Maski: Maria Karhu
Ljus / Valot: Tom Laurmaa
Musik & ljud / Musiikki & ääni: Hanna Mikander
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Nina-Maria Häggblom
Uppföranderätt / Esitysoikeudet: Agency North
Video: Theo af Enehielm[+] Show More
active
Radio Popov trailer
Radio Popov är ett stämningsfullt äventyr om barn som glömts bort.
Urpremiär 24.10.2023 på Svenska Teatern.
En natt kastar någon in yllesockor, en smörgås och ett äpple genom brevinkastet hos nioåriga Alfred. ...Denna någon är Amanda, en tidningsutdelare som snappat upp Alfreds suckar. Hon inser det han själv länge vetat: att han är ett bortglömt barn.
Anja Portins humoristiska och varma bok Radio Popov är en fängslande och oförglömlig berättelse om ensamhet och vänskap. Portins bok tilldelades Finlandiapriset för barn- och ungdomslitteratur 2020.
På scenen: Mikael Andersson, Kaisa Leppänen, Antti Saarikallio, Josef Törner, Hellen Willberg
Av Anja Portin
Dramatisering: Iira Halttunen
Översättning: Malin Kivelä
Regi: Ida Kronholm
Scenografi: Erik Salvesen
Kostym: Mirjam Yeboah
Mask: Maria Karhu
Ljus: Tom Laurmaa
Musik, ljud: Hanna Mikander
Föreställningsdramaturg: Nina-Maria Häggblom
Uppföranderätt: Agency North
Föreställningen textas till finska och svenska.
svenskateatern.fi[+] Show More
active
Radio Popov - Vi är med i föreställningen
Antti Saarikallio som spelar Alfred i föreställningen Radio Popov presenterar alla karaktärer i föreställningen. Länge leve Radio Popov!
Radio Popov får urpremiär på Svenska Teatern 24.10.2023, i regi av Ida ...Kronholm. Läs mer om föreställningen på svenskateatern.fi
Video
Idé och manus: Nina-Maria Häggblom, Noona Leppinen
Fotograf: Theo af Enehielm
Radio Popov på Svenska Teatern
Av / teksti: Anja Portin
Dramatisering / dramatisointi: Iira Halttunen
Översättning / käännös: Malin Kivelä
Regi / ohjaus: Ida Kronholm
Scenografi / lavastus: Erik Salvesen
Föreställningsdramaturg / esitysdramaturgi: Nina-Maria Häggblom
Kostym / pukusuunnittelija: Mirjam Yeboah
Musik, ljud / Musiikki, äänisuunnittelija : Hanna Mikander
Ljus / valosuunnittelija: Tom Laurmaa
Mask / maskeeraussuunnittelu: Maria Karhu
På scenen
Alfred: Antti Saarikallio
Iris: Kaisa Leppänen
Amanda: Hellen Willberg
Pappan: Mikael Andersson
Stjärnström: Josef Törner
Rättigheterna innehas av / Näytelmän esitysoikeuuksia valvoo: Agency North[+] Show More
active
I takt med Bröderna Pixon del 2/3 - en musiklektion med Svenska Teaterns pedagoger
Bröderna Pixon hade premiär på Svenska Teaterns NICKEN scen 1.9.2021 i regi av Oskar Silén. Pjäsen baserar sig på Malin Kiveläs och Linda Bondestams hyllade barnbok med samma namn.
I videon ...lär Svenska Teaterns teaterpedagoger Noona Leppinen och Juulia Björn hur man kan spela utan instrument.[+] Show More
active
Klassikerkollen - Riksteatern och Svenska Teaterns dramaturger pratar om Ett Drömspel
August Strindbergs banbrytande klassiker Ett drömspel har förtrollat teaterpublik över hela världen. Varför är det så?
Svenska Teaterns dramaturg Kristofer Möller och Riksteaterns dramaturger Ninna Tersman och Lisa Linden diskuterar pjäsen ...och varför den fortfarande är aktuell. Teatrarna producerade pjäsen som en samproduktion med Carl Knif Company. Föreställningen hade premiär på Svenska Teatern den 8.9.2021.[+] Show More
active
Ronja Rövardotter via regissörens ögon
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 7.9.2023
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 7.9.2023
Svenska Teaterns storsatsning bjuder på ett spännande fantasiäventyr med element av nycirkus, dockteater och mäktiga musikinslag. Ronja Rövardotter är ...en fängslande historia om att hitta sin egen väg i livet men handlar också om en tonårings energiska kamp för fred och rättvisa. Den nya iscensättningen speglar vår samtid men är framför allt ett storslaget äventyr där ingen är för gammal för att känna igen sig och ryckas med!
Ronja Rövardotter görs i samarbete med Cirko – Centrumet för Nycirkus
Svenska Teaternin suursatsaus tarjoaa jännittävän fantasiaseikkailun, jossa on mukana nykysirkusta, nukketeatteria ja mahtavaa musiikkia. Ronja Ryövärintytär on vangitseva kertomus oman tien löytämisestä, mutta se kertoo myös teinin energisestä taistelusta rauhan ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Uusi näytelmätoteutus kuvastaa meidän aikaamme, mutta on ennen kaikkea suurenmoinen seikkailu, johon kukaan ei ole liian vanha eläytymään ja tempautumaan mukaan!
Ronja Rövardotter tehdään yhteistyössä Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen kanssa.
Taiteellinen suunnittelu:
Ronja Rövardotter
av Astrid Lindgren
Dramatisering / Dramatisointi: Annina Enckell
Musik / Musiikki: Björn Isfält
Regi / Ohjaus: David Sandqvist
Koreografi / Koreografia: Antti Silvennoinen
Scenografi / Lavastus: Peter Ahlqvist
Kostym / Pukusuunnittelu: Erika Turunen
Ljus / Valosuunnittelu: Petri Tuhkanen
Nyskriven musik, orkestrering / Uusi musiikki, orkestrointi: Hanna Mikander
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist, Hanna Mikander
Mask / Maskisuunnttelu: Tiitta Stoor
Dockor / Nuket: Iida Vanttaja
Musikinstudering / Musiikin harjoittaminen: Kristian Nyman
Föreställningsdramaturg / Esitysoikeuksien valvoja: Maria Lundström
Rättigheter / Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Oy & Astrid Lindgren Company
Roller / Roolit:
Ronja: Antonia Atarah
Birk: David Bengtsson
Lovis / Loviisa: Julia Korander
Mattis / Matias: Aaro Wichmann
Borka: Niklas Åkerfelt
Undis & Lillvittran / Undis & Ajattara: Anastasia Trizna
Skalle-Per / Kalju-Pietu: Simon Häger
Lill-Klippen / Pikku-Plootu: Patrick Henriksen
Sturkas / Rähjä: Sonia Haga
Jutis & Joen / Juippi & Jonne: Joel Forsbacka
Knotas & Storvittran / Rontti & Ajattara: Nina Palmgren
Sirkusartistit Riia Kivimäki, Saku Mäkelä, Hannu Pham & Jilka Repo
Premiär på Svenska Teaterns Stora scen 7.9.2023
Ensi-ilta Svenska Teaternin Isolla näyttämöllä 7.9.2023
Svenska Teaterns storsatsning bjuder på ett spännande fantasiäventyr med element av nycirkus, dockteater och mäktiga musikinslag. Ronja Rövardotter är ...en fängslande historia om att hitta sin egen väg i livet men handlar också om en tonårings energiska kamp för fred och rättvisa. Den nya iscensättningen speglar vår samtid men är framför allt ett storslaget äventyr där ingen är för gammal för att känna igen sig och ryckas med!
Ronja Rövardotter görs i samarbete med Cirko – Centrumet för Nycirkus
Svenska Teaternin suursatsaus tarjoaa jännittävän fantasiaseikkailun, jossa on mukana nykysirkusta, nukketeatteria ja mahtavaa musiikkia. Ronja Ryövärintytär on vangitseva kertomus oman tien löytämisestä, mutta se kertoo myös teinin energisestä taistelusta rauhan ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Uusi näytelmätoteutus kuvastaa meidän aikaamme, mutta on ennen kaikkea suurenmoinen seikkailu, johon kukaan ei ole liian vanha eläytymään ja tempautumaan mukaan!
Ronja Rövardotter tehdään yhteistyössä Cirko – Uuden sirkuksen keskuksen kanssa.
Taiteellinen suunnittelu:
Ronja Rövardotter
av Astrid Lindgren
Dramatisering / Dramatisointi: Annina Enckell
Musik / Musiikki: Björn Isfält
Regi / Ohjaus: David Sandqvist
Koreografi / Koreografia: Antti Silvennoinen
Scenografi / Lavastus: Peter Ahlqvist
Kostym / Pukusuunnittelu: Erika Turunen
Ljus / Valosuunnittelu: Petri Tuhkanen
Nyskriven musik, orkestrering / Uusi musiikki, orkestrointi: Hanna Mikander
Ljud / Äänisuunnittelu: Andreas Lönnquist, Hanna Mikander
Mask / Maskisuunnttelu: Tiitta Stoor
Dockor / Nuket: Iida Vanttaja
Musikinstudering / Musiikin harjoittaminen: Kristian Nyman
Föreställningsdramaturg / Esitysdramaturgi: Maria Lundström
Rättigheter / Esitysoikeuksien valvoja: Nordic Drama Corner Oy & Astrid Lindgren Company
Roller / Roolit:
Ronja: Antonia Atarah
Birk: David Bengtsson
Lovis / Loviisa: Julia Korander
Mattis / Matias: Aaro Wichmann
Borka: Niklas Åkerfelt
Undis & Lillvittran / Undis & Ajattara: Anastasia Trizna
Skalle-Per / Kalju-Pietu: Simon Häger
Lill-Klippen / Pikku-Plootu: Patrick Henriksen
Sturkas / Rähjä: Sonia Haga
Jutis & Joen / Juippi & Jonne: Joel Forsbacka
Knotas & Storvittran / Rontti & Ajattara: Nina Palmgren
Sirkusartistit Riia Kivimäki, Saku Mäkelä, Hannu Pham & Jilka Repo
SCENMÅNDAG: Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Scenmåndagen i mars tar pulsen på teater för unga i Norden idag. Vad är scenkonstens roll i en komplex samtid? Hurdana berättelser vill ...vi ge barn och ungdomar idag? Hur tar vi reda på vad som är relevant för vår unga publik och hur skapar vi kontakt med målgrupperna?
Scenmåndag gästas förutom av Unga Teatern även av Sveriges och Norges ledande teatrar för barn och unga; Unga Klara och Unge Viken Teater.
Moderator för Scenmåndag är Eva Kela
Gäster
Farnaz Arbabi, Konstnärlig ledare på Unga Klara
Kari Ramnefjell, Teaterchef på Unge Viken Teater
Matti Raita, Teaterchef på Unga Teatern[+] Show More
active
Next to Normal -musikaalin teosesittely
Uusintaensi-ilta Svenska Teaternin Isolle näyttämölle keväällä 2023. Esitys tekstitetään suomeksi.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats ...det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ser vi Maria Ylipää
Nypremiär på Stora scenen våren 2023, i regi av Markus Virta[+] Show More
active
Ett drömspel - pjäsintroduktion
Guden Indras dotter, Agnes, gör en drömlik färd genom världen och genom olika aspekter av mänskligheten. Hon möter människorna och deras liv som de är, motsägelsefulla och fyllda av lidande men ...också av skönhet. Blir Agnes besviken, eller fylls hon av kärlek?
August Strindbergs banbrytande klassiker. Ett drömspel har förtrollat teaterpublik över hela världen. När hyllade Carl Knif gör sin tolkning av verket tar han det till en ny nivå - utan att göra avkall på Strindbergs uttrycksfulla språk. På ett tilltalande sätt lyckas han tillsammans med skådespelarna fånga, förklara och förmedla vad Strindberg menade. Det blir ett helt universum innanför en ridå.
Teater och dans sammanvävs till en visuell, estetisk och tankeväckande scenkonstupplevelse fylld av humor, sorg och fantasi.
Produktionen är ett samarbete mellan Svenska Teatern, Carl Knif Company och Riksteatern.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för ...bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ses Maria Ylipää.
Föreställningen textas till svenska, finska och engelska med en mobilapplikation.
Premiären var på Stora scenen 5 november. Musikalen fortsätter våren 2022.
NEXT TO NORMAL är skriven av Brian Yorkey med musik av Tom Kitt
Linnea Sjunnesson och Fredrik Fischer
Svensk text
MEDVERKANDE: Maria Ylipää, Alexander Lycke, Sannah Nedergård, Denny Lekström, David Lindell, Pontus Simm.
Markus Virta
Regi
Kristian Nyman
Kapellmästare
Erik Salvesen
Scenografi
Teemu Muurimäki
Kostym
Joonas Lampi
Mask
Tom Kumlin
Ljus
Andreas Lönnquist
Ljud
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Scenkonst för unga - för vem och på vems villkor?
Medverkande:
Anna Berg (Göteborgs stadsteater)
Gustav Deinoff (Unga Klara)
Paula Mc Manus (ung scen/öst)
Meri Anna Hulkkonen (Unga Teatern)
Laura Ruohonen (dramatiker, dramaturg och regissör)
Samtalsledare: Tom Rejström (Teaterhögskolan/Uniarts)
Programmet inleds med en keynote ...av Anna Berg (dramaturg) och sedan tar konstnärliga ledare från Sverige och Finland pulsen på scenkonsten för barn och unga idag. Samtalet handlar om konstnärliga val, produktionsprocesser och framtidsdrömmar.
Är vi fria i vårt skapande eller påverkar våra förutfattade meningar om barn- och ungdomsteater de konstnärliga valen? Vilka metoder används för att fånga upp vad som intresserar barn och unga just nu? Hurdana produktionsprocesser fungerar i arbetet mot ung publik och hur stöder en teaterorganisation detta? Hur ser den framtida scenkonsten för unga ut om vi drömmer helt fritt och vad behövs för att uppnå detta?[+] Show More
active
Dennis Nylund som dirigent i dansverket 'Eine kleine whatmusik'
Känner du också våren i kroppen? För att fira våren dansar Dennis Nylund loss i det komiska dansverket ‘Eine Kleine Whatmusik’
Ni kanske alla vet att Dennis Nylund varit världsmästare i ...breakdans och att han bland annat visat prov på häpnadsväckande akrobatik i Svenska Teaterns fars 'The Play That Goes Wrong', men titta vilken dirigent vi har i vår mångbegåvade skådespelare.
NJUT!
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Då var det dags för första delen av Svenska Teaterns sagostund för barn! Denna gång berättar vår publikarbetare Juulia Salonen sagan om fåglarnas kung. Under de fyra kommande veckorna publicerar ...vi en ny saga i veckan. Juulia är utbildad sagoberättare och medlem i berättarsällskapet Eppel Peppel.
Titta även på de andra sagorna här: https://www.youtube.com/watch?v=w-Q0_JfD6Gs&list=PLbKnzG6xYdHE4R3mQeE9aohOn99uuQ7KS&index=10
* * *
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Några av oss på Svenska Teatern (pjäsintroduktion på lättare svenska)
Skådespelaren Cecilia Paul berättar om bakgrunden till föreställningen Några av oss. Föreställningen hade premiär på Svenska Teaterns AMOS-scen den 8 oktober 2020. Föreställningen regisserades av Johanna Freundlich. Manuset är skrivet ...av Eva-Maria Dahlin.
Några av oss är historien om pragpojken Petr Ginz som skickas till ett ghetto i Terezín. Han placeras i kasernen för pojkar mellan tretton och fjorton år. Ghettot är även känt som koncentrationslägret Theresienstadt.
Med risk för sina liv utropar Petr och några jämnåriga kamrater sin kasern till en självständig republik, och grundar tidningen Vedem ('I ledningen'). Tillsammans rapporterar de ihärdigt och detaljerat om livet i lägret, och publicerar under två år 83 handskrivna tidningsnummer.
Pjäsen grundar sig på Petr Ginz egna dagbok, samt andra texter som överlevde Theresienstadts fasor.
Trots allt det mörka handlar föreställningen också om vänskap, livslust och mod och hur människan ständigt hittar nya sätt att överleva.
Pjäsens rättigheter bevakas av Agency North
I rollerna:
Patrick Henriksen
Max Forsman
Dennis Nylund
Niklas Åkerfelt
Manus:Eva-Maria Dahlin
Regi: Johanna Freundlich
Scenografi: Erik Salvesen
Kostymdesign: Emilia Eriksson
Ljudplanering: Antti Puumalainen
Ljusplanering: Tom Laurmaa[+] Show More
active
Några av oss Svenska Teaternissa (teosesittely)
Näyttelijä Cecilia Paul kertoo Några av oss -esityksen taustasta. Esitys sai ensi-iltansa Svenska Teaternin AMOS-näyttämöllä 8.10.2020. Näytelmäkirjailija Eva-Maria Dahlinin kirjoittaman näytelmän ohjasi Johanna Freundlich.
Prahalaispoika Petr Ginz kuljetetaan ghettoon Terezíniin ...lokakuussa 1942. Hänet sijoitetaan 13-14- vuotiaiden poikien kasarmiin. Tämä ghetto tunnetaan myös nimellä Theresienstadtin keskitysleiri.
Uhmaten hengenvaaraa Petr ja muutama hänen ikätoverinsa julistavat kasarmin itsenäiseksi tasavallaksi ja perustavat Vedem-nimisen lehden (“Johdamme”). Yhdessä he raportoivat yksityiskohtaisesti elämästä leirillä, ja julkaisevat kahden vuoden aikana 83 käsin tehtyä lehden numeroa.
Näytelmä “Några av oss” kuvaa tarkkanäköisen teini-ikäisen pojan elämänhalua ja rohkeutta aikana, joka pyrki kieltämään hänen vapautensa, kehityksensä ja pyrkimyksensä. Näytelmä pohjautuu Petr Ginzin omaan päiväkirjaan sekä muihin teksteihin, jotka ovat jäämistönä holokaustista.
Näytelmän oikeuksia valvoo Agency North.
Rooleissa:
Patrick Henriksen
Max Forsman
Dennis Nylund
Niklas Åkerfelt
Kirjailija:Eva-Maria Dahlin
Ohjaus: Johanna Freundlich
Lavastus: Erik Salvesen
Pukusuunnittelu: Emilia Eriksson
Äänisuunnittelu: Antti Puumalainen
Valosuunnittelu: Tom Laurmaa[+] Show More
active
I takt med Bröderna Pixon del 1/3 - en musik- och teaterlektion med Svenska Teaterns pedagoger
Bröderna Pixon hade premiär på Svenska Teaterns NICKEN scen 1.9.2021 i regi av Oskar Silén. Pjäsen baserar sig på Malin Kiveläs och Linda Bondestams hyllade barnbok med samma namn.
I videon ...lär Svenska Teaterns teaterpedagoger Noona Leppinen och Juulia Björn hur man kan spela utan instrument, och berättar om hur en teaterföreställning blir till.[+] Show More
active
Några av oss på Svenska Teatern (pjäsintroduktion)
Skådespelaren Cecilia Paul berättar om bakgrunden till föreställningen Några av oss. Föreställningen hade premiär på Svenska Teaterns AMOS-scen den 8 oktober 2020. Föreställningen regisserades av Johanna Freundlich. Manuset är skrivet ...av Eva-Maria Dahlin.
Några av oss är historien om pragpojken Petr Ginz som skickas till ett ghetto i Terezín. Han placeras i kasernen för pojkar mellan tretton och fjorton år. Ghettot är även känt som koncentrationslägret Theresienstadt.
Med risk för sina liv utropar Petr och några jämnåriga kamrater sin kasern till en självständig republik, och grundar tidningen Vedem ('I ledningen'). Tillsammans rapporterar de ihärdigt och detaljerat om livet i lägret, och publicerar under två år 83 handskrivna tidningsnummer.
Pjäsen grundar sig på Petr Ginz egna dagbok, samt andra texter som överlevde Theresienstadts fasor.
Trots allt det mörka handlar föreställningen också om vänskap, livslust och mod och hur människan ständigt hittar nya sätt att överleva.
Pjäsens rättigheter bevakas av Agency North
I rollerna:
Patrick Henriksen
Max Forsman
Dennis Nylund
Niklas Åkerfelt
Manus:Eva-Maria Dahlin
Regi: Johanna Freundlich
Scenografi: Erik Salvesen
Kostymdesign: Emilia Eriksson
Ljudplanering: Antti Puumalainen
Ljusplanering: Tom Laurmaa[+] Show More
active
I takt med Bröderna Pixon del 3/3 - en musik- och teaterlektion med Svenska Teaterns pedagoger
Bröderna Pixon hade premiär på Svenska Teaterns NICKEN scen 1.9.2021 i regi av Oskar Silén. Pjäsen baserar sig på Malin Kiveläs och Linda Bondestams hyllade barnbok med samma namn.
I videon ...lär Svenska Teaterns teaterpedagoger Noona Leppinen och Juulia Björn hur man kan spela utan instrument, och berättar om hur en teaterföreställning blir till.[+] Show More
active
I takt med Bröderna Pixon del 2/3 - en musiklektion med Svenska Teaterns pedagoger
Bröderna Pixon hade premiär på Svenska Teaterns NICKEN scen 1.9.2021 i regi av Oskar Silén. Pjäsen baserar sig på Malin Kiveläs och Linda Bondestams hyllade barnbok med samma namn.
I videon ...lär Svenska Teaterns teaterpedagoger Noona Leppinen och Juulia Björn hur man kan spela utan instrument.[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Kultur i samhällsdebatten
Vem bryr kulturarbetarna sig om? Och vem bryr sig om dem? I åratal har utrymmet för kulturen krympt i medier och samhällsdiskussioner. Medierna skriver allt mindre kulturkritik, och i det ...senaste valet reducerades kulturbranschen till en “lyxtjänst”. Vad beror detta på? Vad kunde (eller borde) kulturarbetarna bidra med i samhällsdiskussionen?
I Svenska Teaterns sista Scenmåndag den 8 maj kl. 17.30-19:00 diskuterar vi kulturens plats i samhällsdiskussionen. Varför skall vi lyssna på kulturarbetare? Väger vetenskapens och ekonomins expertis tyngre? Vad räknas som relevant expertis? Diskussionen modereras av Eva Kela.
Gäster:
Marit af Björkesten, vice verkställande direktör på YLE
Juha Itkonen, författare
Rosa Meriläinen, generalsekreterare för Kulta rf
Jussi Sorjanen, teaterchef på Teater Viirus
Erja Yläjärvi, chefredaktör på HBL, chefredaktör på HS fr.o.m. 4.9
Joachim Thibblin, teaterchef på Svenska Teatern[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Naturens mångfald, klimatkrisen och det personliga engagemanget
Naturens mångfald, klimatkrisen och det personliga engagemanget
Två passionerade klimatexperter möts i ett samtal om naturens mångfald och ett personligt engagemang.
Klimatjournalisten och juristen Alexandra Urisman Otto har skrivit reportageboken ...”Gretas resa” om Greta Thunberg. Hör om hennes personliga resa från kriminaljournalistik till att passionerat tala och skriva om klimatet i Dagens Nyheter. Hon medverkar också i ”Klimatboken”
– Ibland tittar jag igenom en hel nyhetssändning, och undrar: är jag galen? För det syns inte att vi just nu befinner oss i den mest avgörande tiden i mänsklighetens förmodligen största kris någonsin.
Marina von Weissenberg är miljöråd vid miljöministeriet och Finlands huvudförhandlare för FN:s biodiversitetskonvention. Vad hände under naturmötet i Montreal i december och vad betyder det för oss alla?
– Vi arbetade hårt inför mötet och målen måste förverkligas nu. Det är en vändpunkt!
Gäster:
Marina von Weissenberg, miljöråd (Finlands miljöministerium) och Finlands huvudförhandlare för FN:s biodiversitetskonvention
Alexandra Urisman Otto, klimatjournalist (Dagens Nyheter)
Scenmåndag den 17 april är ett samarbete mellan Svenska Teatern och Klockriketeatern.[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Barn- och ungdomsteaterns betydelse och relevans inom Norden
Scenmåndagen i mars tar pulsen på teater för unga i Norden idag. Vad är scenkonstens roll i en komplex samtid? Hurdana berättelser vill ...vi ge barn och ungdomar idag? Hur tar vi reda på vad som är relevant för vår unga publik och hur skapar vi kontakt med målgrupperna?
Scenmåndag gästas förutom av Unga Teatern även av Sveriges och Norges ledande teatrar för barn och unga; Unga Klara och Unge Viken Teater.
Moderator för Scenmåndag är Eva Kela
Gäster
Farnaz Arbabi, Konstnärlig ledare på Unga Klara
Kari Ramnefjell, Teaterchef på Unge Viken Teater
Matti Raita, Teaterchef på Unga Teatern[+] Show More
active
SCENMÅNDAG: Who belongs to Finland
Whose stories are told on the Finnish stages? Whose stories are left untold? Whose stories should be told? Is inclusivity and diversity considered only in separate events focused on these ...issues, or in general repertoires? The Scenmåndag discussion on Monday 20 February at 18.00 will discuss representation on stage and dive into the reality of artists with different backgrounds living in Finland.
Host
Eva Kela
Guests
Davide Giovanzana, Stage director, pedagogue and researcher
Anastasia Trizna, Freelance actor and multidisciplinary artist
Godwin Otieno, Artist
Saana Lavaste, Stage director, playwright, professor at the Theatre Academy[+] Show More
active
Broderade budskap - Publiken som medskapare av föreställningen Själarnas ö
Hösten 2022 sätter Svenska Teatern upp berättelsen om kvinnorna på Själö hospital. I broderingsprojektet Broderade budskap – publiken som medskapare av föreställningen Själarnas ö bjuder vi in allmänheten att bli ...delaktig i skapandet av berättelsen.
Bidra genom att brodera en tyglapp med namnet på en kvinna du vill minnas eller hedra. Eller kanske du hellre vill lämna ifrån dig förtigna och förträngda tankar eller hemliga meddelanden? Brodera ett namn, ett ord eller många, en mening eller flera. Ditt bidrag träder fram i strålkastarljuset som en del av scenkostymerna i föreställningen Själarnas ö.
Den 17.3.2021 ordnade Svenska Teatern och Finlands nationalteater ett gemensamt streamat evenemang om kulturbranschens läge under coronapandemin. Samtalet sändes från Svenska Teaterns Stora scen.
Under kvällen deltog bl.a. Rosa Meriläinen, Riku Lievonen, ...Eva Biaudet och Elina Knihtilä. Kvällens moderator var Sonja Kailassaari .
Kulturbranschen befann sig i en aldrig tidigare skådad kris. I och med pandemin var teaterhus stängda och föreställningar inställda. Kulturbranschen omfattar ca 3% av Finlands BNP och sysselsätter över 100 000 personer, varav många är företagare och frilansare. Framför allt dessa personers situation var alarmerande: de faller utanför de sociala skyddsnäten och nås inte heller av statens coronastöd till kulturinstitutionerna.[+] Show More
active
Svenska Teaterns Spelårsöppning 2021
17.8.2021 kunde Svenska Teatern äntligen öppna upp teatern igen efter en lång nedstängning p.g.a. coronapandemin. Spelåret omfattade en rekordstor repertoar med fjorton produktioner. Även det stora finlandssvenska dramatikerpriset ur Boismanska ...fonden delades ut.
Konferencierer: Sonia Haga och Dennis Nylund[+] Show More
active
1 mars – Svenska Teatern hälsar publiken välkommen tillbaka!
Publiken är tillbaka😀
Första skratten och applåderna på väldigt länge❤️
Mary Poppin flyger igen ☂️ Pappan drar fulla hus! 🥰
Idag öppnade vi teatern med stor glädje 🎭
Nu om någonsin behöver vi ...alla få känna glädje tillsammans.
V Ä L K O M M E N - T E R V E T U L O A![+] Show More
active
Porträttavtäckning av Svenska Teaterns skådespelare Göran Schauman
Svenska Teatern och Artistföreningen har avtäckt ett porträtt av skådespelaren Göran Schauman.
Porträttet är målat konstnären Hjalmar Hagelstam.
Det var en mycket glad och tagen Göran Schauman som fick ta del ...av ceremonin.
På grund av pandemiläget skedde avtäckningen skedde i publikfoajén inför en mindre publik. På plats var teaterchef Joachim Thibblin, representanter ur Svenska Teaterns ensemble samt nära släkt och vänner.
- Jag är mycket glad att ni har velat låta måla detta porträtt av mig och jag är faktiskt väldigt tacksam, sa Göran Schauman om porträttet som hängdes upp vid logerna på första balkongen på höger sida.
Men hur ser porträttet ut? Göran Schauman har som ofta även denna gång några underhållande anekdoter att berätta. Titta på vår video.
Porträttet är målat i år av konstnär: Hjalmar Hagelstam (f.2001) hemma hos skådespelaren Riko Eklundh, där Göran Schauman själv satt modell.
- Jag har aldrig i mitt liv suttit modell förut, så det var mycket spännande att se hur Hjalmar trollade fram mig på den vita duken, säger Schauman till den unga konstnären.
Skådespelaren Göran Schauman, född 29.8 1940 i Helsingfors
Göran Schauman studerade vid Svenska Teaterns Elevskola 1958–60 och var från 1960 fram till sin pensionering 2008 engagerad vid Svenska Teatern förutom 1970–72 då han gästade Åbo Svenska Teater.
Under sina 48 aktiva år vid teatern kreerade han en ovanligt bred skala roller i klassiker, komedier och musikaler. Han erhöll Pro Finlandia medaljen 1992 och valdes till hedersmedlem i Finlands Svenska Skådespelarförbund år 2020.
Göran Schauman är son till skådespelaren och teaterchefen Runar Schauman (1908–1977).
* * *
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Porträttavtäckning av teaterns tidigare teaterchef Johan Storgård på Svenska Teatern
Svenska Teatern har som tradition att porträttera den avgående teaterchefen och hänga upp hen med de andra teatercheferna i teaterns foajé. På höger sida hänger Carl Öhman (1963-1982) Jack Witicka ...(1982-1987), Georg Dolivo (1987-1996) och Lars Svedberg (1996-2002).
Igår var det dags att avtacka teaterchef Johan Storgård med ett porträtt. Svenska Teaterns styrelseordförande Joachim Åberg höll i ceremonin och avtäckte tavlan tillsammans med konstnären Carolina von Schantz och den avbildade Johan Storgård, som var teaterchef 2002-2017.
Tavlan hänger på vänster sida tillsammans med bland annat teatercheferna Runar Schauman (1954-1963) och Nicken Rönngren (1919-1954).
Det var en mycket uppsluppen och glad Johan Storgård som igår avtackades med verket.
- Tack Carolina von Schantz för att du tog dig an att avbilda mig. Jag är jättenöjd med den här tavlan, sa Storgård.
Tavlan beställdes av Garantiföreningen för Svenska Teatern rf.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Next to Normal - publikens reaktioner på presspremiären 4.11
Next to Normal
Musikalen som inte lämnar någon oberörd. Se vad publiken tyckte på presspremiären 4.11.
OM HANDLINGEN:
Den perfekta familjen är något helt annat än vad som syns på ytan. ...Hemmets väggar döljer nämligen en hemlighet.
Mamma Diana är bipolär sedan 16 år tillbaka. Hennes sjukdom sätter familjelivet i ständig gungning, depressioner varvas med kaotiska lyckorus. Medan Diana kämpar med behandlingar och mediciner gör maken Dan, dottern Natalie och sonen Gabriel allt för att hålla vardagen samman. Musikalen tar med oss på en resa genom karaktärernas sinnen och hjärtan, och skildrar både det svåra och lätta i att älska och förstå sina närmaste.
Musikalen Next to Normal är en berörande skildring av psykisk ohälsa och medberoende. Den är en av få musikaler som tilldelats det prestigefyllda Pulitzer-priset och som vunnit tre Tony-pris för bland annat bästa musikal. Uppsättningen regisseras av Markus Virta och i huvudrollen ses Maria Ylipää.
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Nya TADAM uppträder under Svenska Teaterns spelårsöppning i augusti 2021
Anna Rosendal och Jessica Korkman sjunger "Ta mig eller så drar jag" ur musikalen RENT. Låten förekommer i Nya TADAMs musikal MOMENTUM med premiär på Svenska Teaterns Stora scen 30.11.2021.
Inspelningen ...är gjord under Svenska Teaterns spelårsöppning i augusti 2021. Pianist Kristian Nyman.[+] Show More
active
Svenska Teatern i pandemitider
Svenska Teatern - landets svenskspråkiga nationalscen
Svenska Teatern är den svenska nationalscenen i Finland. Vårt uppdrag är att utöva och utveckla scenkonst på svenska som en del av den nordiska kulturen. ...Vi arbetar med den högsta kompetensen inom scenkonsten. Vårt sätt att arbeta är nytänkande med fast förankring i erfarenhet och kunnande. Vi har en inkluderande repertoar och gör teatern tillgänglig för alla.
Svenska Teatern - Suomen ruotsinkielinen kansallisteatteri on nimensä mukaisesti kansallisnäyttämö, jonka esityskieli on ruotsi. Tarjoamme lähes jokaiseen esitykseen tekstityksen suomeksi, ja usein myös englanniksi.[+] Show More
active
Världsteaterdagen 27.3.2021
Den 27 mars varje år firas världsteaterdagen. Under dagen uppmärksammas teaterkonstens betydelse världen över. Dagen har finländska rötter - den instiftades för snart 60 år sedan på initiativ av Arvi ...Kivimaa, den dåvarande chefen på Nationalteatern.
Varje år får en teaterkonstnär i uppdrag att skriva en hälsning dagen till ära. 2021 års hälsning har skrivits av den brittiska skådespelaren Helen Mirren. Svenska Teaterns skådespelare Hellen Willberg läser texten i vår deklaration.
Film, ljud & redigering: Anton Lindblom
Medverkande: Sonia Haga, Sophia Heikkilä, Patrick Henriksen, Anna Hultin, Simon Häger, Sannah Nedergård, Dennis Nylund, Cecilia Paul
Röst: Hellen Willberg[+] Show More
active
NÅGRA AV OSS på Svenska Teatern - Recensionerna
Några av oss
Vedem Magasin 1942-1944
av Eva-Maria Dahlin
På scenen: Max Forsman, Patrick Henricken, Dennis Nylund och Niklas Åkerfelt.
KONSTNÄRLIGT TEAM
Text: Eva-Maria Dahlin
Regi: Johanna Freundlich
Scenografi: Erik Salvesen
Kostym: Emilia Eriksson
Ljud: Antti Puumalainen
Ljus: ...Tom Laurmaa
Mask och hår: Tanja Terimo
En sann historia om motstånd och kunskapstörst.
Tjeckien, oktober 1942. Pragpojken Petr Ginz skickas till ett ghetto i Terezín. Han placeras i kasernen för pojkar mellan tretton och fjorton år. Ghettot är även känt som koncentrationslägret Theresienstadt.
Med risk för sina liv utropar Petr och några jämnåriga kamrater sin kasern till en självständig republik, och grundar tidningen Vedem ('I ledningen'). Tillsammans rapporterar de ihärdigt och detaljerat om livet i lägret, och publicerar under två år 83 handskrivna tidningsnummer.
Pjäsen 'Några av oss' skildrar en skarpsynt tonårspojkes livslust och mod i en tid som förbjudit hans frihet, utveckling och ambitioner. Pjäsen grundar sig på Petr Ginz egna dagbok, samt andra texter som överlevde Theresienstadts fasor.
Med 'Några av oss' vill Svenska Teatern hedra Förintelsens 75.te minnesår, och bevara Petrs arv.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
KONSTNÄRLIGT TEAM
Text: Eva-Maria Dahlin
Regi: Johanna Freundlich
Scenografi: Erik Salvesen
Kostym: Emilia Eriksson
Ljud: Antti Puumalainen
Ljus: ...Tom Laurmaa
Mask och hår: Tanja Terimo
En sann historia om motstånd och kunskapstörst.
Tjeckien, oktober 1942. Pragpojken Petr Ginz skickas till ett ghetto i Terezín. Han placeras i kasernen för pojkar mellan tretton och fjorton år. Ghettot är även känt som koncentrationslägret Theresienstadt.
Med risk för sina liv utropar Petr och några jämnåriga kamrater sin kasern till en självständig republik, och grundar tidningen Vedem ('I ledningen'). Tillsammans rapporterar de ihärdigt och detaljerat om livet i lägret, och publicerar under två år 83 handskrivna tidningsnummer.
Pjäsen 'Några av oss' skildrar en skarpsynt tonårspojkes livslust och mod i en tid som förbjudit hans frihet, utveckling och ambitioner. Pjäsen grundar sig på Petr Ginz egna dagbok, samt andra texter som överlevde Theresienstadts fasor.
Med 'Några av oss' vill Svenska Teatern hedra Förintelsens 75.te minnesår, och bevara Petrs arv.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Några av oss
-Vedem Magasin 1942-1944
av Eva-Maria Dahlin
En sann historia om motstånd och kunskapstörst.
Tjeckien, oktober 1942. Pragpojken Petr Ginz skickas till ett ghetto i Terezín. Han placeras i kasernen för ...pojkar mellan tretton och fjorton år. Ghettot är även känt som koncentrationslägret Theresienstadt.
Med risk för sina liv utropar Petr och några jämnåriga kamrater sin kasern till en självständig republik, och grundar tidningen Vedem ('I ledningen'). Tillsammans rapporterar de ihärdigt och detaljerat om livet i lägret, och publicerar under två år 83 handskrivna tidningsnummer.
Pjäsen 'Några av oss' skildrar en skarpsynt tonårspojkes livslust och mod i en tid som förbjudit hans frihet, utveckling och ambitioner. Pjäsen grundar sig på Petr Ginz egna dagbok, samt andra texter som överlevde Theresienstadts fasor.
Med 'Några av oss' vill Svenska Teatern hedra Förintelsens 75.te minnesår, och bevara Petrs arv.
Vem bestämmer?
Diktatorn!
Diktatorn bestämmer över vilka som får kramas,
vilken banan som duger och när fåglarna ska flyga!
Men vill man alltid bestämma …
Och vems är den röda vanten?
Ulf Stark och Linda ...Bondestams barnbok Diktatorn förvandlas nu till en rolig och överraskande teaterföreställning på Svenska Teatern.
Svenska Teaterns konstskatter med Simon Häger - del II
Ni som suttit på Andra balkong vänster har kanske lagt märke till det ståtliga porträttet målat av Jalmari Ruokokoski. Porträttet heter ‘Skådespelaren’, men vem föreställer det egentligen? Skådespelaren Simon Häger ...tror sig ha listat ut svaret. I denna video berättar han om hur han restaurerade tavlan.
Se även de två andra avsnitten i Svenska teaterns konstskatter.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Svenska Teaterns konstskatter med Simon Häger - del III
När skådespelaren Simon Häger restaurerar Svenska Teaterns konstskatter krävs inte bara handfärdighet utan även en hel del detektivarbete! Vem föreställer den här vackra gipsreliefen? Varför är den så unik? Och ...vad har den gemensamt med Lyktbärarna vid huvudentrén till Helsingfors centralstation?
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
I MASKERINGSLOGEN - Gusse på Svenska Teatern visar hur du sminkar dig till en pirat
Piratsminkning på Svenska Teatern
En del av er kanske minns ‘Skattkammarön’ som vi spelade på Stora scen för några år sedan. Om du också vill leva sjörövare ett slag kan du ...titta på när skådespelaren Mikael Andersson sminkar sig till pirat på vår maskeringsavdelning.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
160 år på Esplanaden del 2/2 - Riko Eklundh berättar om salongen på Svenska Teatern i Helsingfors
Del 2 /2
I höst är det 160 år sedan Svenska Teatern först slog upp sina dörrar på Norra Esplanaden.
I denna video berättar skådespelaren Riko Eklundh om Stora salongens vackra utsmyckningar. ...Salongen är teaterhusets äldsta del, och ser nästan likadan ut som den gjorde på 1860-talet. Riko delar även med sig av en anekdot om skådespelarlegenden Erik ‘Kirre’ Lindström!
Svenska Teaterns konstskatter med Simon Häger - del I
Se vår miniserie om Svenska Teaterns konstskatter.
Svenska Teatern är inte bara ett hem för teaterkonsten, vi inhyser även flera värdefulla bildkonstverk. När skådespelaren Simon Häger inte står på scen tycker ...han om att restaurera husets gamla konstskatter och forska i deras historia. I denna video berättar Simon om en byst föreställande den berömde dramatikern Molière, och hur illa det gick när han skulle gjuta bysten en fot.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Dennis Nylund som dirigent i dansverket 'Eine kleine whatmusik'
Känner du också våren i kroppen? För att fira våren dansar Dennis Nylund loss i det komiska dansverket ‘Eine Kleine Whatmusik’
Ni kanske alla vet att Dennis Nylund varit världsmästare i ...breakdans och att han bland annat visat prov på häpnadsväckande akrobatik i Svenska Teaterns fars 'The Play That Goes Wrong', men titta vilken dirigent vi har i vår mångbegåvade skådespelare.
NJUT!
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Då var det dags för första delen av Svenska Teaterns sagostund för barn! Denna gång berättar vår publikarbetare Juulia Salonen sagan om fåglarnas kung. Under de fyra kommande veckorna publicerar ...vi en ny saga i veckan. Juulia är utbildad sagoberättare och medlem i berättarsällskapet Eppel Peppel.
Titta även på de andra sagorna här: https://www.youtube.com/watch?v=w-Q0_JfD6Gs&list=PLbKnzG6xYdHE4R3mQeE9aohOn99uuQ7KS&index=10
* * *
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
Hur har din familjs livshistoria format dig? Vilka var dina föräldrar, egentligen? Går historien att berätta – så som den verkligen var?
Dramatikern och regissören Joakim Groth har blickat tillbaka på ...sitt eget förflutna. Nu återkommer han till Svenska Teatern med en egen pjäs för tionde gången och berättar om sitt eget liv; ärligt, sorgligt och med stor värme.
Vi reser genom ett halvt århundrade, hittar oss i 60- och 70-talets Helsingfors, åker från Hamburg till Kotka, Uleåborg och Stockholm. Men framförallt befinner vi oss i Helsingfors. Det handlar om Joakim. Det handlar om hans mamma Maria, pappa Gunnar och Joakims bror Marcus. Det handlar om liv och död. Om vem man är, om vilken ens historia är och hur den format en.
Genom en skildring av ett Finland i krig och av årtiondena efter det, återskapar Groth en bild av något som varit, men som fortfarande lever färgstarkt kvar, i Svenska Teaterns storsatsning våren 2020. Vi är bara mänskor är en pjäs med hög igenkänningsfaktor, med underfundig humor, ett finurligt språk och en mängd mänskliga misstag. Vi är, ändå, bara mänskor.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen må-lö kl. 12-18 och en timme innan föreställning.
tel. (09) 6162 1411.
Hur har din familjs livshistoria format dig? Vilka var dina föräldrar, egentligen? Går historien att berätta – så som den verkligen var?
Dramatikern och regissören Joakim ...Groth har blickat tillbaka på sitt eget förflutna. Nu återkommer han till Svenska Teatern med en egen pjäs för tionde gången och berättar om sitt eget liv; ärligt, sorgligt och med stor värme.
Vi reser genom ett halvt århundrade, hittar oss i 60- och 70-talets Helsingfors, åker från Hamburg till Kotka, Uleåborg och Stockholm. Men framförallt befinner vi oss i Helsingfors. Det handlar om Joakim. Det handlar om hans mamma Maria, pappa Gunnar och Joakims bror Marcus. Det handlar om liv och död. Om vem man är, om vilken ens historia är och hur den format en.
Genom en skildring av ett Finland i krig och av årtiondena efter det, återskapar Groth en bild av något som varit, men som fortfarande lever färgstarkt kvar, i Svenska Teaterns storsatsning våren 2020. Vi är bara mänskor är en pjäs med hög igenkänningsfaktor, med underfundig humor, ett finurligt språk och en mängd mänskliga misstag. Vi är, ändå, bara mänskor.
Livet är ett äventyr här och nu, men det är också minnesbilder.
Minnet av en man på en parkbänk.
Medverkande:
Riko Eklundh, Max Forsman, Joakim Groth, Patrick Henriksen,
Sophia Heikkilä, Nina Hukkinen, Anna Hultin, Simon Häger,
Dennis Nylund, Marika Parkkomäki och Niklas Åkerfelt
Regi: Joakim Groth
Scenografi: Erik Salvesen
Kostymdesigner: Karoliina Koiso-Kanttila
Ljusdesign: Tom Kumlin
Ljuddesign: Anton Lindblom
Mask: Tiitta Stor
Scenmästare: Jari Hilke
Inspicient: Sofia Wredlund
Sufflös: Ann-Mari Skrabb
Rekvisita: Kristiina Rökman
Regiassistent: Tiina Aho
Bakom verkligheten baserar sig på verkligheten. Då Lotta Näse var 24 år drabbades hon av en psykos som hon aldrig egentligen tog sig ur.
Boken ”Som om jag var någons ...skuggsida”, av Lotta Näse och Patricia Bruun baserar sig på Lottas egna texter från hennes sjukdomstid. Den ger en unik inblick i en psykiskt sjuk människas värld.
Regissören och manusförfattaren David Sandqvist, själv 24 år, vill berätta om en av våra mest aktuella och brännande frågor, som samtidigt är en av de mest nedtystade. Psykisk sjukdom, hur den upplevs inifrån, hur vårdsystemet fungerar och och vad den gör med de drabbade och deras familjer.
Svenska Teatern berättar med pjäsen ”Bakom verkligheten” en ytterst stark och berörande historia om en ung kvinna. Pjäsen ökar förståelsen för psykisk sjukdom och berättar om människan bakom sjukdomen. Människan som berövades på sitt liv.
Ursprungsverk: Lotta Näse och Patricia Bruun
Dramatisering och regi: David Sandqvist
Scenografi, video- och ljusdesign: Tuomas Honkanen
Kostym: David Sandqvist tillsammans med arbetsgruppen
Mask och hår: Tanja Terimo
Ljuddesign: Tony Sikström
Inspicient och rekvisita: Jesper Karlsson
Scenmästare: Christoffer Österlund
Medverkande:
Mikael Andersson
Ellen Edlund
Stina Engström
Gaspare Fransson
Oksana Lommi
Folke Narin
Urpremiär 15.2.2020 på AMOS-scenen
I samarbete med Konstuniversitetet Teaterhögskolan
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 11-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
I det stora landskapet är en egensinnigt sprakande musikteaterföreställning och en poetisk familjeberättelse. På scenen skapas en värld som liknar sagans men vars rötter är förankrade i ...verkligheten. När landets kungafamilj får ett barn som inte är som andra blottas rädslor, orättvisor och maktförhållanden. Samtidigt är det början på ett hisnande äventyr - två systrars kamp för frihet och förändring, och för att få vara tillsammans. I det stora landskapet är en skildring av tid som varit, tid som går och nya tider som kommer. Det är en krönika nedtecknad av Ugglan, hon som ser allt det som inte vi människor ser.
Föreställningen I det stora landskapet ger plats åt scenkonstens mångfald: teater, dans, livemusik och sång; fantasi och verklighet; stora existentiella frågor och överraskande humor.
I föreställningen berör DuvTeatern också för första gången på teaterscenen hur det är att leva med en funktionsvariation. Livshistorier speglas i varandra och delas med publiken.
Föreställningens manus och sångtexter är skapade av DuvTeaterns ensemble. På scenen står skådespelarna tillsammans med kollegor från Svenska Teatern. Musiken är komponerad av Markus Fagerudd specifikt för föreställningens liveorkester. Orkestern, som består av musiker från Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar, förenar musiker som har bakgrund i olika musiktraditioner. Koreografin görs av Carl Knif i tätt samarbete med skådespelarna. Föreställningen regisseras av Mikaela Hasán.
I det stora landskapet riktar sig till vuxna och barn från 10 år.
Den 26 oktober 2019 hade storsatsningen
I det stora landskapet premiär på Stora scenen.
Föreställningen är ett samarbete mellan DuvTeatern, Svenska Teatern, Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar. Med föreställningen firar DuvTeatern sitt 20-årsjubileum.
PRODUKTION
Text: DuvTeaterns ensemble
Regissör: Mikaela Hasán
Regiassistent: Sanna Huldén
Kompositör: Markus Fagerudd
Kapellmästare: Emma Raunio
Koreograf, danscoach: Carl Knif
Scenograf: Erik Salvesen
Kostymdesigner: Anna Sinkkonen
Maskplanering: Leila Mäkynen
Ljuddesigner: Andreas “Stanley” Lönnquist
Ljusdesigner: Tom Kumlin
Videodesigner: Paula Lehtonen
Sångcoach: Martina Roos
Skådespelarcoach: Christoffer Strandberg
Dramaturgiskt stöd: Christoffer Mellgren
Produktion: Annina Blom, Elin Westerlund/DuvTeatern, Svenska Teatern, Markku Kaikkonen/Resonaarigroup, Kristina Grönqvist/Wegelius Kammarstråkar
Publikarbete: Sanna Huldén, Noona Leppinen
Scen- och produktionsassistenter: Sara Sandén, Helena Laxén, Kristin Helgaker, Kaarlo Uusitalo, Joonas Palkeinen
PÅ SCENEN
DuvTeaterns ensemble
Ragnar Bengtström, Krister Ekebom, Roy Eriksson, Marina Haglund, Yvonne Heins, Karolina Karanen, Carl Knif, Ida-Lotta Knuuttila, Helena Laxén, Irina von Martens, Tanya Palmgren, Pia Renes, Martina Roos, Sara Sandén, Elias Simons, Christoffer Strandberg
Svenska Teaterns skådespelare
Mikael Andersson, Sophia Heikkilä, Niklas Åkerfelt
Emma Raunio, kapellmästare
Resonaarigroups musiker
Tomi Lehtimaa, Jaakko Lahtinen, Juho Lähteenmäki, Marlo Paumo
En kvartett ur Wegelius Kammarstråkar
Violin
Annemarie Åström, Kirsi Ruotsala, Pia Sundroos
Altviolin
Kristina Grönqvist, Mauri Kuokkanen
Cello
Annika Furstenborg, Csilla Tuhkanen
Projektet förverkligas med stöd av
Svenska Kulturfonden, Föreningen Konstsamfundet, Stiftelsen Tre Smeder, Elfvings stiftelse, Stiftelsen Leo, Mary och Mary-Ann Hackman, Niilo Helanders stiftelse, Helsingfors stad, Centret för konstfrämjande m.fl.
' ' '
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
VI SOM ÄR HUNDRA av Jonas Hassen Khemiri på Svenska Teatern - föreställningstrailer
VI SOM ÄR HUNDRA av JONAS HASSEN KHEMIRI
Regi NATALIE RINGLER
Scenografi och kostym KAROLIINA KOISO-KANTTILA
Mask och hår TIITTA STOOR
Ljusdesign TOM LAURMAA
Ljuddesign HANNA MIKANDER
I Rollerna: ANNA HULTIN, CECILIA PAUL och HELLEN WILLBERG
Spelperiod: ...3.10 - 18.12 2019
Möt tre kvinnor på AMOS-scenen. En revolutionär, en flexibel maka och mor, och en sanningssökare. Är de tre kvinnorna en och samma person? Eller är de egentligen hundra?
Kvinnorna berättar om hur de reser, gifter sig, skriver radikal poesi, studerar och kämpar för politisk förändring. Men vilken historia ska vi tro på?
Följ med till dramatikern Jonas Hassen Khemiris nyckfulla, lekfulla och provocerande värld. En underhållande, bländande och farlig värld där allt är möjligt men ingenting är bestående. Khemiri genomskådar allas våra liv, våra hemligheter och lögner, våra drömmar och illusioner.
Pjäsen ger röst åt en ordlös känsla som många bär på. Vem är jag egentligen? Och vem skulle jag ha varit om jag valt en annan väg i mitt liv? Är det möjligt att vända om, börja på nytt? Kan jag förlåta mig själv?
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
PÅ SCENEN: ANNA HULTIN - CECILIA PAUL - HELLEN WILLBERG
KONSTNÄRLIGT TEAM
Av JONAS HASSEN KHEMIRI
Regi NATALIE ...RINGLER
Scenografi och kostym KAROLIINA KOISO-KANTTILA
Mask och hår TIITTA STOOR
Ljusdesign TOM LAURMAA
Ljuddesign HANNA MIKANDER
Uppföranderätt: Agency North / Finlands Dramatiker och Manusförfattare
Möt tre kvinnor på AMOS-scenen. En revolutionär, en flexibel maka och mor, och en sanningssökare. Är de tre kvinnorna en och samma person? Eller är de egentligen hundra?
Kvinnorna berättar om hur de reser, gifter sig, skriver radikal poesi, studerar och kämpar för politisk förändring. Men vilken historia ska vi tro på?
Följ med till dramatikern Jonas Hassen Khemiris nyckfulla, lekfulla och provocerande värld. En underhållande, bländande och farlig värld där allt är möjligt men ingenting är bestående. Khemiri genomskådar allas våra liv, våra hemligheter och lögner, våra drömmar och illusioner.
Pjäsen ger röst åt en ordlös känsla som många bär på. Vem är jag egentligen? Och vem skulle jag ha varit om jag valt en annan väg i mitt liv? Är det möjligt att vända om, börja på nytt? Kan jag förlåta mig själv?
Vi som är hundra belönades med Hedda-priset för Årets bästa föreställning i Norge 2011. Föreställningen regisseras av Natalie Ringler.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
”Så här mycket har jag sällan skrattat, samma gällde premiärpubliken i salongen.”
ÖSTNYLAND / Green
★★★★★
”Det är inte fel att gå och se The Play That Goes Wrong. Tvärtom förlänger ju ett ...gott skratt livet även om du dör av skratt.”
RECENSENTERNA / Finne
”Jag ger en stor tumme upp”
YLE VEGA / Garoff
”Det är faktiskt jätteroligt”
TV-Nytt
”Tyylikäs ja elegantti tulkinta”
Helsingin Sanomat / Kytölä
”Skickliga skådespelare”
HBL / Rothberg
”★★★★★ Detta är två timmars god och härlig underhållning. Så hatten för alla medverkande. Bravo!”
RECENSENTERNA / Persson
"Man rycks med helt och hållet och önskar nästan att den inte tog slut.
...vansinnigt galet och underhållande blir slutvitsordet för Svenska teaterns pjäs The play that goes wrong... Vad annat kan man önska sig när det pinkalla höstvinden väntar utanför?"
Västra Nyland / Taddele
Regi: Adde Malmberg
Scenografi: Erik Salvesen
Kostym: Hanne Horte-Garner
Mask: Pirjo Ristola
Ljus: Tom Kumlin
Ljud: Hanna Mikander
Inspicient: Lina Jonasson
Scenmästare: Jouni A. Syrjä
Rekvisita: Antti Hosia
Medverkande:
Dennis Nylund
Jon Henriksen
Patrick Henriksen
Riko Eklundh
Max Forsman
Simon Häger
Mitja Sirén
Emma Klingenberg
Nina Hukkinen
Premiären var 18.9.2019 på Stora scenen
* * * * *
Svenska Teatern bjuder på en hejdlös skrattfest där precis allting går fel. Publiken skrattar från början till slut. Vad passar bättre än att komma och skratta bort de gråa höstdagarna med en fartfylld fars?
Ett amatörteatersällskap ska sätta upp ett klassiskt mordmysterium, men allt går inte som planerat. Egentligen går ingenting som planerat. De olycksaliga skådespelarna kämpar sig genom föreställningen mot alla odds, men ger sitt allt tills ridån går ner. Eller trillar ner...
Korsa Sherlock Holmes med Monty Python och krydda med Fawlty Towers – där har du The Play That Goes Wrong - en fartfylld fars som gjort succé världen över och som belönats med 11 internationella utmärkelser!
- Många tycker att humor är ett medel för att säga något annat. För mig är humorn målet. Det skrattas för lite i vår värld idag. Folk som är glada hatar inte, säger regissören Adde Malmberg.
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen 10-18 vardagar, 12-16 lördagar och en timme innan föreställning på lördagar.
tel. (09) 6162 1411.
I det stora landskapet
- en sagolik familjekrönika
URPREMIÄR 26.10.2019 PÅ STORA SCENEN
“Det var en gång ett land, ett alldeles vanligt land i en alldeles vanlig saga, där allt var som ...vanligt, som det alltid hade varit. Och, som i alla vanliga sagor, fanns det ett slott där det bodde en kung och en drottning. En dag fick de barn, drottningen födde tvillingprinsessor, och glädjen i hovet var stor. Men så upptäcktes att den ena prinsessan inte var som den andra, att en av prinsessorna inte var alldeles vanlig…”
- utdrag ur Ugglans krönika
I det stora landskapet är en egensinnigt sprakande musikteaterföreställning och en poetisk familjeberättelse. På scenen skapas en värld som liknar sagans men vars rötter är förankrade i verkligheten. När landets kungafamilj får ett barn som inte är som andra blottas rädslor, orättvisor och maktförhållanden. Samtidigt är det början på ett hisnande äventyr - två systrars kamp för frihet och förändring, och för att få vara tillsammans. I det stora landskapet är en skildring av tid som varit, tid som går och nya tider som kommer. Det är en krönika nedtecknad av Ugglan, hon som ser allt det som inte vi människor ser.
Föreställningen I det stora landskapet ger plats åt scenkonstens mångfald: teater, dans, livemusik och sång; fantasi och verklighet; stora existentiella frågor och överraskande humor.
I föreställningen berör DuvTeatern också för första gången på teaterscenen hur det är att leva med en funktionsvariation. Livshistorier speglas i varandra och delas med publiken.
Föreställningens manus och sångtexter är skapade av DuvTeaterns ensemble. På scenen står skådespelarna tillsammans med kollegor från Svenska Teatern. Musiken är komponerad av Markus Fagerudd specifikt för föreställningens liveorkester. Orkestern, som består av musiker från Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar, förenar musiker som har bakgrund i olika musiktraditioner. Koreografin görs av Carl Knif i tätt samarbete med skådespelarna. Föreställningen regisseras av Mikaela Hasán.
I det stora landskapet riktar sig till vuxna och barn från 10 år.
Den 26 oktober 2019 har storsatsningen I det stora landskapet premiär på Stora scenen.
Föreställningen är ett samarbete mellan DuvTeatern, Svenska Teatern, Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar. Med föreställningen firar DuvTeatern sitt 20-årsjubileum.
PÅ SCENEN
DuvTeaterns ensemble
Ragnar Bengtström, Krister Ekebom, Roy Eriksson, Marina Haglund, Yvonne Heins, Natalia Kanervo, Karolina Karanen, Carl Knif, Ida-Lotta Knuuttila, Helena Laxén, Irina von Martens, Tanya Palmgren, Pia Renes, Martina Roos, Sara Sandén, Elias Simons, Christoffer Strandberg
Svenska Teaterns skådespelare
Mikael Andersson, Sophia Heikkilä, Niklas Åkerfelt
Emma Raunio, kapellmästare
Resonaarigroups musiker
Tomi Lehtimaa, Jaakko Lahtinen, Juho Lähteenmäki, Marlo Paumo
En kvartett ur Wegelius Kammarstråkar
Violin
Annemarie Åström, Kirsi Ruotsala, Pia Sundroos
Altviolin
Kristina Grönqvist, Mauri Kuokkanen
Cello
Annika Furstenborg, Csilla Tuhkanen
PRODUKTION
Text: DuvTeaterns ensemble
Regissör: Mikaela Hasán
Regiassistent: Sanna Huldén
Kompositör: Markus Fagerudd
Kapellmästare: Emma Raunio
Koreograf, danscoach: Carl Knif
Scenograf: Erik Salvesen
Kostymdesigner: Anna Sinkkonen
Maskplanering: Leila Mäkynen
Ljuddesigner: Andreas “Stanley” Lönnquist
Ljusdesigner: Tom Kumlin
Videodesigner: Paula Lehtonen
Sångcoach: Martina Roos
Skådespelarcoach: Christoffer Strandberg
Dramaturgiskt stöd: Christoffer Mellgren
Produktion: Annina Blom/DuvTeatern, Svenska Teatern, Markku Kaikkonen/Resonaarigroup, Kristina Grönqvist/Wegelius Kammarstråkar
Publikarbete: Sanna Huldén, Noona Leppinen
Scen- och produktionsassistenter: Sara Sandén, Helena Laxén, Kristin Helgaker, Kaarlo Uusitalo, Joonas Palkeinen
I det stora landskapet
- en sagolik familjekrönika
URPREMIÄR 26.10.2019 PÅ STORA SCENEN
“Det var en gång ett land, ett alldeles vanligt land i en alldeles vanlig saga, där allt var som ...vanligt, som det alltid hade varit. Och, som i alla vanliga sagor, fanns det ett slott där det bodde en kung och en drottning. En dag fick de barn, drottningen födde tvillingprinsessor, och glädjen i hovet var stor. Men så upptäcktes att den ena prinsessan inte var som den andra, att en av prinsessorna inte var alldeles vanlig…”
- utdrag ur Ugglans krönika
I det stora landskapet är en egensinnigt sprakande musikteaterföreställning och en poetisk familjeberättelse. På scenen skapas en värld som liknar sagans men vars rötter är förankrade i verkligheten. När landets kungafamilj får ett barn som inte är som andra blottas rädslor, orättvisor och maktförhållanden. Samtidigt är det början på ett hisnande äventyr - två systrars kamp för frihet och förändring, och för att få vara tillsammans. I det stora landskapet är en skildring av tid som varit, tid som går och nya tider som kommer. Det är en krönika nedtecknad av Ugglan, hon som ser allt det som inte vi människor ser.
Föreställningen I det stora landskapet ger plats åt scenkonstens mångfald: teater, dans, livemusik och sång; fantasi och verklighet; stora existentiella frågor och överraskande humor.
I föreställningen berör DuvTeatern också för första gången på teaterscenen hur det är att leva med en funktionsvariation. Livshistorier speglas i varandra och delas med publiken.
Föreställningens manus och sångtexter är skapade av DuvTeaterns ensemble. På scenen står skådespelarna tillsammans med kollegor från Svenska Teatern. Musiken är komponerad av Markus Fagerudd specifikt för föreställningens liveorkester. Orkestern, som består av musiker från Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar, förenar musiker som har bakgrund i olika musiktraditioner. Koreografin görs av Carl Knif i tätt samarbete med skådespelarna. Föreställningen regisseras av Mikaela Hasán.
I det stora landskapet riktar sig till vuxna och barn från 10 år.
Den 26 oktober 2019 har storsatsningen I det stora landskapet premiär på Stora scenen.
Föreställningen är ett samarbete mellan DuvTeatern, Svenska Teatern, Resonaarigroup och Wegelius Kammarstråkar. Med föreställningen firar DuvTeatern sitt 20-årsjubileum.
PÅ SCENEN
DuvTeaterns ensemble
Ragnar Bengtström, Krister Ekebom, Roy Eriksson, Marina Haglund, Yvonne Heins, Natalia Kanervo, Karolina Karanen, Carl Knif, Ida-Lotta Knuuttila, Helena Laxén, Irina von Martens, Tanya Palmgren, Pia Renes, Martina Roos, Sara Sandén, Elias Simons, Christoffer Strandberg
Svenska Teaterns skådespelare
Mikael Andersson, Sophia Heikkilä, Niklas Åkerfelt
Emma Raunio, kapellmästare
Resonaarigroups musiker
Tomi Lehtimaa, Jaakko Lahtinen, Juho Lähteenmäki, Marlo Paumo
En kvartett ur Wegelius Kammarstråkar
Violin
Annemarie Åström, Kirsi Ruotsala, Pia Sundroos
Altviolin
Kristina Grönqvist, Mauri Kuokkanen
Cello
Annika Furstenborg, Csilla Tuhkanen
PRODUKTION
Text: DuvTeaterns ensemble
Regissör: Mikaela Hasán
Regiassistent: Sanna Huldén
Kompositör: Markus Fagerudd
Kapellmästare: Emma Raunio
Koreograf, danscoach: Carl Knif
Scenograf: Erik Salvesen
Kostymdesigner: Anna Sinkkonen
Maskplanering: Leila Mäkynen
Ljuddesigner: Andreas “Stanley” Lönnquist
Ljusdesigner: Tom Kumlin
Videodesigner: Paula Lehtonen
Sångcoach: Martina Roos
Skådespelarcoach: Christoffer Strandberg
Dramaturgiskt stöd: Christoffer Mellgren
Produktion: Annina Blom/DuvTeatern, Svenska Teatern, Markku Kaikkonen/Resonaarigroup, Kristina Grönqvist/Wegelius Kammarstråkar
Publikarbete: Sanna Huldén, Noona Leppinen
Scen- och produktionsassistenter: Sara Sandén, Helena Laxén, Kristin Helgaker, Kaarlo Uusitalo, Joonas Palkeinen
Director: Juha Mustonen
Story by: FORK
DOP: Kim Koponen
Producer: Sara Wilkman
Production Manager: Ninni Hakala
Editor: Rasmus Purola
Colorist: Sarrah Wilkman
1st ...Assistant Camera: Jari Hämäläinen
2nd Assistant Camera : Patrik Lilja
Production Company: Pablo Films
Stylist: Sofia Oksanen
Stylist assistant: Susanna Tikanoja
Costume Design: Teemu Muurimäki
Make Up & Hair: Miika Kemppainen
Make Up Assistant: Anna Nuutinen[+] Show More
active
Trailer - Pappan av Florian Zeller
Pappan - En tragikomisk berättelse om hur det är att tappa minnet
Premiär 2.2.2019 på AMOS-scenen
"En fullträff" Östnyland
"Pjäsen är gripande. Asko är strålande" Åbo Underrättelser
"Berörande och tragikomisk" Vasabladet
Av FLORIAN ...ZELLER
Översättning/käännös ruotsiksi LISA LINDBERG
Regi/ohjaus MARCUS GROTH
Scenografi/lavastus KEIJO VIITALA, MARCUS GROTH
Kostymdesign/pukusuunnittelu KAISA RAUTAKOSKI
Ljusdesign/valosuunnittelu TOM KUMLIN
Ljuddesign/äänisuunnittelu ANDREAS LÖNNQUIST
Mask och hår/maskeeraus ja kampaukset PIRJO RISTOLA
Trailer TOPI HEIMONEN
Musik/musikki Variationer av Erik Saties "Gymnopédies"
Piano KRISTIAN NYMAN
Skådespelare/Näyttelijät RIKO EKLUNDH, SOPHIA HEIKKILÄ, ANNA HULTIN, CECILIA PAUL, ASKO SARKOLA
Han är en väldigt charmerande och punktlig äldre man som bor ensam i sin lägenhet. Men hans klocka försvinner hela tiden och han kan inte hitta den. Därför har han två, en på armen och en i huvudet. Tidigare i livet var han dansare. Säger han. Men underligt nog påstår hans dotter att han har varit ingenjör. Var hon nu kan ha fått det ifrån.
Vilka de här människorna är som kommer och går i hans hem, vet han inte. Personer som han aldrig sett förut påstår sig vara hans barn. Och varför vill de hjälpa honom hela tiden? Han klarar ju sig alldeles utmärkt på egen hand.
Mer info på svenskteatern.fi
****
Suomenkielinen tekstitys mobiilisovelluksella
Pappan - Tragikoominen kertomus muistinmenetyksestä
Ensi-ilta 2.2.2019 AMOS-näyttämöllä
Hän on hyvin charmantti ja täsmällinen yksin asuva herrrasmies. Hänen rannekellonsa on kuitenkin usein hukassa eikä sitä löydy mistään. Siksi hänellä on niitä kaksi, yksi ranteessa ja toinen pään sisällä. Nuorempana hän oli tanssija, mies kertoo. Tytär tosin väittää hänen olleen insinööri. Mistä lie sen keksinyt.
Keitä ovat nuo ihmiset, jotka tulevat ja menevät hänen kodissaan? Tuiki tuntemattomat väittävät olevansa hänen lapsiaan. Miksi kaikki haluavat koko ajan auttaa häntä? Hänhän pärjää vallan mainiosti omillaan.
****
Svenska Teatern - den svenska nationalscenen i Finland ligger i hjärtat av Helsingfors.
Vi spelar på tre scener: Stora Scenen, AMOS och NICKEN.
Biljettkassan: Är öppen må-lö kl. 12-18 och en timme innan föreställningen
tel. (09) 6162 1411.
Vi har varandra - ur Hans och Greta på Svenska Teatern
Nu kan du göra tidernas grej
för Hans och Greta vill sjunga med dej.
Öppna programbladet och sjung med!
HÖSTENS STORA FAMILJESATSNING FÖR HELA FAMILJEN
Hans och Greta är en sprakande fantasifull dramatisering av ...bröderna Grimms klassiska berättelse. Alla ingredienser finns där: de två syskonen som lämnas åt sitt öde i skogen, deras listiga sätt att finna vägen hem och inte minst den hungriga häxan i pepparkakshuset. Men i Lucy Kirkwoods sagogryta som kokas ihop av regissören och koreografen Jakob Höglund ryms också det oväntade. Granarna dansar, i häxans hus är spisen levande och skogen är full av alla tänkbara och otänkbara djur.
Tillsammans med scenografen Sven Haraldsson och kostymdesignern Heidi Wikar serverar Höglund en färgsprakande karamellbomb för hela familjen. Trions lekfulla sätt passar perfekt för en saga som Hans och Greta. En saga som berör starka teman som att känna sig oälskad och att bli övergiven, men som gör det på ett varmt, kärleksfullt och framför allt humoristiskt sätt.
FRÅN 6 ÅR
***
Av LUCY KIRKWOOD, i samarbete med KATIE MITCHELL
Musik av PAUL CLARK
Bearbetad till svenska av ANNINA ENCKELL
Regi och koreografi JAKOB HÖGLUND
Scenografi SVEN HARALDSSON
Kostym HEIDI WIKAR
Mask och hår PIRJO RISTOLA
Musiker och instuderare ANNA WILKMAN
Ljuddesign HANNA MIKANDER
Ljusdesign TOM KUMLIN
På scenen RIKO EKLUNDH (Hans), ANNA HULTIN (Greta), MARCUS GROTH, DENNIS NYLUND, CECILIA PAUL, HELLEN WILLBERG, ANNA WILKMAN (musiker)
HANS OCH GRETA - VÄRIKÄS KARKKIPOMMI KOKO PERHEELLE
Hans och Greta (Hannu ja Kerttu) on mielikuvituksellinen dramatisointi Grimmin veljesten klassisesta kertomuksesta. Kaikki perinteiset ainekset löytyvät: kaksi sisarusta, jotka jätetään kohtalokkaasti metsään, ja kuinka he nokkelalla tavalla löytävät tiensä takaisin kotiin. Unohtamatta tietenkään nälkäistä noita-akkaa piparkakkutalossaan!
Ohjaaja ja koreografi Jakob Höglund keittää satusoppaa palkitun brittiläisen näytelmäkirjalijan Lucy Kirkwoodin reseptillä. Näin ollen vanhaan tarinaan mahtuu myös jotain täysin odottamatonta. Kuuset tanssivat, noita-akan talossa on elävä liesi ja metsä on täynnä kaikenlaisia kuviteltavissa olevia eläimiä, mutta myös olentoja mielikuvituksen rajojen tuolta puolen.
Yhdessä lavastaja Sven Haraldssonin ja pukusuunnittelija Heidi Wikarin kanssa Höglund tarjoilee herkullisen karkkipommin koko perheelle. Trion leikkisä tyyli sopii täydellisesti tarinaan Hannusta ja Kertusta. Tarina käsittelee vahvoja teemoja kuten rakkaudettomuuden tunnetta ja hylätyksi tulemisen pelkoa, mutta tekee sen lämminsydämisesti ja ennen kaikkea humoristisella tavalla.
CHESS - TUNNELMIA ENSI-ILLASTA - KATSO MITÄ KUTSUVIERAAT SANOVAT
Musikaali CHESS on viiden tähden täysmenestys
Danny: ”Ohjaus on hieno ja laulajat laulavat hyvin.”
Krista Siegfrids: ”Menin kananlihalle viimeisen kappaleen aikana. Hän lauloi niin uskomattoman hyvin. Se oli todella mielettömän hienoa.”
Arja Saijonmaa: ...”Tämä on aivan fantastinen. Tämä on niin hyvä! Koko produktio on aivan ihana.”
Benny Andersson: ”Minulle tärkeintä on ennen kaikkea se, että musikaali toimii kokonaisuutena. Orkesteri soittaa todella hyvin, kaikki laulut ovat hyviä, ääni tulee kuin kanuunan suusta. On ilo vain istua ja kuunnella. Joten olen hyvin iloinen, ylpeä ja tyytyväinen.
Mitä muut kutsuvieraat sanoo? Ks tekstitetty video.
ESITYS ON TEKSTITETTY SUOMEKSI MOBIILISOVITUKSELLA